El embrión de Dirty Sunday se forma en los clubs nocturnos de Terrassa. En bares de copas donde la música en directo, la cerveza, la amistad y pasárselo bien tienen el foco principal. El Bar “Reina Victoria” fue el gran pionero, lugar que frecuentaban los miembros del grupo y donde se conocieron tocando canciones de Led Zeppelin en sus sesiones libres e improvisadas. Gracias a ello nació una gran amistad musical y social, que se convirtió en el origen de diversas colaboraciones musicales y unión de amigos que ha desembocado en la publicación, ayer viernes, de Fins Morir, su primer álbum de estudio. Eloi Querol y Antonio Valero, los dos únicos miembros oficiales del proyecto. . El grupo irrumpe como una respuesta directa a la inercia de la escena musical catalana actual, con una misión clara: recuperar la esencia del rock clásico, traerla al presente y conectarla con una nueva generación. Este Hasta Morir empezó a sonar en mi reproductor desde hace un par de semanas y tras una primera escucha de momentos y destellos que me hicieron prestarles especial atención entre los quehaceres, las sucesivas desvelaron un muy buen álbum de hard rock de corte americano, sí, en catalán con actitud y sin concesiones, al más puro estilo Guns N’ Roses, Aerosmith, los citados Zeppelin y, por derivación evidente, Greta Van Fleet o similares. El disco incluye nueve canciones: ocho composiciones propias y una sorprendente reinterpretación rock de “La Marina Sta Morena” de Figa Flawas (dúo de pop urbano y a veces reggaetonero), transformada completamente y llevada al territorio sonoro y estético de Dirty Sunday.

Eloi Querol a las voces y Antonio Valero en la grabación de guitarra y bajo han estado acompañados por Ernesto Pagavinon a la batería. La grabación, mezcla y máster la ha hecho Xavi Escribano en Em Estudi (Terrassa) en septiembre del pasado 2025.

Hay que estar muy seguro de tus propias capacidades para que la primera canción de tu primer disco se llame “Rock and Roll”, como Plant, Page y los suyos. No pierden en el envite, sino que salen reforzados para seguir queriendo más. “Massa Persones” deleita con su riff intrincado y esa percusión metálica tan bien engrasada. Los alardes vocales de Eloi brillan con una luminosidad de un veterano. Ya estamos dentro para cuando su estribillo juega en territorios bailables.

“Crida El Teu Nom” tiene un inicio de guitarras muy Black Sabbath, si bien su desarrollo combinará ese hard rock denominador común con una querencia progresiva y ligeramente épica. “Tot El Que Ella Fa” levanta el pistón y ofrece un aire más sureño y grácil, más Creedence, si me apuran, con unas teclas limpias y un rasgueo y actitud menos agresivos.

Efectivamente, ha sido solo un momento de bajada porque la energía viene a niveles máximos en “Treu-Me D’aquí”, que se presenta espídica, acelerada, con toques más metaleros y pesados en la cadencia y motivo principal. En “La Marina Sta Morena” nos llega la citada versión que, viniendo de donde viene, mantiene su accesibilidad con un estribillo machacón y con una clara naturaleza de quedarse instalado en tu cabeza (ojo a la tesitura de algunos versos casi a lo Shakira). Una diversión desenfadada de un par de minutos que sienta bien a la dinámica del álbum.

En el tercio final, “Foc Obscur” engancha al oyente desde el primer alarido de bienvenida. La base rítmica tiene mucho de circular y recurrente, un rollo casi ferroviario muy resultón. En “Tornaré” y T’agraden Els Musics Mediocres” serán las cuerdas acústicas las que nos abran la puerta. La primera con un medio tiempo contemporizado, armónica incluida, que termina alcanzando el consabido crescendo en la coda. En la segunda, ahora sí, a la balada necesaria, que regala un alarde vocal limpio y cristalino por parte de Eloi, rubricando un impresionante primer disco.

El disco sale con el sello Microspi, que nos ofrece más claves en su nota de promoción:

Las canciones de Fins Morir exploran sin filtros los miedos, las contradicciones y los deseos de una generación que busca su lugar. Hablan de amor propio, de libertad, de autosuperación y también de historias provocadoras contadas con ironía y actitud. Temas como “Rock and Roll”, “Tornaré”, “Tot El Que Ella Fa” o “Treu-me d’aquí”, muestran una banda capaz de combinar riffs contundentes con melodías memorables, energía salvaje con vulnerabilidad emocional y una lírica directa que conecta con el espíritu rebelde del rock.

Musicalmente, Dirty Sunday bebe del Hard Rock americano clásico, con influencias evidentes, y con pinceladas de grunge y una ejecución contemporánea que mantiene intacta la intensidad del género. La banda defiende una forma de entender el rock basada en la fuerza del directo, una imagen escénica extravagante y teatral y una actitud descarada que remite a la década dorada de los años 70 y 80.

Al frente del proyecto está Eloi Querol, responsable de la voz, las letras y buena parte de la composición, con una voz de cuatro octavas y un directo intenso, físico y cargado de teatralidad. Antonio Valero, por su parte, aporta guitarras, bajos, arreglos y composición, combinando técnica, sensibilidad y una devoción absoluta por el sonido clásico del rock. Juntos forman un tándem creativo con una identidad sonora muy clara y una ambición sin complejos.

Con Fins Morir, Dirty Sunday no solo publica su primer disco: marca territorio. El grupo reivindica que el rock joven, visceral y con actitud también puede hacerse en catalán, sin concesiones ni disfraces, y con la mirada puesta tanto en la escena local como en los grandes escenarios.

Ojalá que sí.

Lista de canciones – tracklist:

1. Rock and Roll
2. Massa Persones
3. Crida El Teu Nom
4. Tot El Que Ella Fa
5. Treu-Me D’aquí
6. La Marina Sta Morena
7. Foc Obscur
8. Tornaré
9. T’agraden Els Musics Mediocres