Archivos Mensuales: octubre 2015
Beethoven R – El Legado De Judas (2004)
No es que nos encontremos ante algo a lo que suelen llamar ‘banda maldita’, pero es cierto que Beethoven R no ha tenido excesiva suerte en algunos momentos clave de su carrera, como momentos previos al lanzamiento de un disco, salidas inoportunas en mitad de giras y un sinfín de avatares que hacen que tengo mucho más mérito la capacidad de sobreponerse a los contratiempos y conseguir discos tan rotundos como este El Legado De Judas, su tercera entrega. Y sí, es posible que sea más mítico o propio de crítica remember su antecesor Un Poco Más o esa maqueta derivada en disco titulada Ja, Ja. Elijo este y no otro porque me parece su conjunción perfecta de todas sus influencias y como un Kiko Hagall a las voces en estado de gracia, sin desmerecer a Alberto Aor-Man García actual, claro está. Pero este disco tiene cañones imprescindibles.
Saurom – Sueños
La banda gaditana es una de esas incansables trabajadoras que son ejemplo en nuestro rock. Con mayor o menor tino, su discografía está llena de constante evolución, de intentar siempre ofrecer algo más perfecto o diferente que en la entrega anterior. Han sido ejemplo del heavy metal medieval en los primeros tiempos, desgranaron la primera parte de El Señor de los Anillos, aumentaron los matices de folk en entregas posteriores, bucearon por el legando andalusí ofreciendo su disco más aguerrido, se atrevieron a hacer un disco conceptual sobre la Pasión de Cristo y la Virgen María y abrazaron la emotividad en su penúltima entrega. No contentos con todo eso, casi tres años después se marcan un doble disco con 27 temas que compendia de alguna manera todo lo que es Saurom. Fiesta, emociones, juglaresca y positivismo con ecos de ingenuidad.
Rata Blanca – Tormenta Eléctrica
Walter Giardino y Adrián Barilari son dos de los personajes fundamentales para entender el heavy metal hecho desde el otro lado del charco. El guitarrista y vocalista argentino, respectivamente, es una especie de ‘dream team’ que han hecho crecer durante años la leyenda de Rata Blanca, posiblemente, el mejor grupo del género de la historia en Latinoamérica. Palabras mayores pero el virtuosismo de uno y la capacidad vocal del otro se puede comprobar en la extensa discografía de una banda que grabó con letras de oro su nombre al destilar un disco como Magos, Espadas y Rosas, con temas eternos como ‘La Leyenda Del Hada y El Mago’, ‘Mujer Amante’, ‘Preludio Obsesivo’, ‘El Beso de la Bruja’ o ‘El Camino Del Sol’. Tormenta Eléctrica es su decimoquinto trabajo discográfico, (décimo en estudio) un disco potente en las guitarras, con sabor a primeros tiempos, más compacto que agudo.
Non Servium – Resurgir
La banda madrileña vuelve desde las llamas del infierno con el primer disco de temas inéditos cuatro años después de El Rodillo Del Kaos, toda vez que La Voz de los Malditos era un disco de versiones. Mucho tiempo quizá con parón de por medio de casi año y medio en el que la formación ha cargado las pilas a base de bien. Máximo exponente del brutal oi en castellano, Non Servium descerraja once temas en los que se encuentran las señas de identidad que han hecho crecer exponencialmente el número de fieles; voces rudas, potencia descomunal en los coros, melodías de guitarra que se presentan de inicio y cabalgan a lo largo del tema a lomos de una batería hardcoreta y una importante dosis de rabia y hiel en cada uno de los textos, sin olvidar algún guiño emocional que completa la gama. Hace tiempo que han ganado la batalla del debate en torno al ‘purismo’ del género a base de música. Aunque, por si acaso, también hay un recado para los que les señalan.
Fausto Taranto – El Círculo Primitivo
Se ha hecho esperar pero ya está en la calle. En diciembre del año pasado comenzaban los primeros conciertos presentando un EP de cuatro temas, anticipo de un álbum previsto para abril. Romper con un sello (no entraré en juicio de valor sobre ese tema por escrito), un crowdfunding desechado por burocrático, algunas salidas del grupo y otras historias varias alargaron demasiado el alumbramiento de la creación, que a fin de cuentas es lo único que importa al artista. Ya ha pasado todo eso y ahora quien habla es la música. Más de 50 minutos que vienen de la sangre, donde nació, creció y se ha dejado manar un sentimiento compuesto de doce canciones de intensidad esperada. Metaleo aflamencado y un porte añejo en los textos que cargan las tintas y los tientos.
XI Gazpatxo Rock. Playlist recomendada
Aunque aún resta un grupo para cerrar el cartel definitivo, que nosotros conocemos pero que decidimos callar debidamente (efectivamente, era Def Con Dos), como marca la tradición desde que abrimos la puerta de esta casa, os traemos una playlist para ir preparando la cita que este año será el sábado, 20 de febrero, como siempre en el Recinto de Carnavales de Ayora, localidad valenciana, a caballo entre Alicante y Albacete. Un triángulo mágico que hacen de la cita un lugar muy accesible y que sirve para paliar la espera en la zona de ese gran mastodonte llamado ViñaRock. Narco, Gatillazo, Los De Marras, Lendakaris Muertos, Zoo, Aspencat, Kaótiko y Funkiwi’s alargarán hasta bien entrada la madrugada una fiesta que siempre comienza con una ‘gazpachá’ que ‘hace balate’ para afrontar la jornada. El año pasado tuve que perdonar asistencia por varios motivos, pero intentaremos cumplir la tradición el próximo 2016. Mientras tanto, ¡play!
Guadalupe Plata. Sala Madchester Club. 23 de octubre
Dicen en las entrevistas que ellos se suben igual a un escenario grande de cualquier festival, como en un pequeño bar de cualquier localidad del país. El trío ubetense Guadalupe Plata lo hizo ayer sobre las tablas de la sala Madchester Club de Almería después de unas cuantas citas por el país mejicano. Suma y sigue. Estos artesanos del rock, porque es lo que transmite con su entrega, ofrecieron anoche una muesca más de su directo vigoréxico, Rock pantanoso y engrasado a base de blues acelerado y primigenio, una capacidad rítmica envidiable y una conjunción entre los tres componentes que hace que no les sea necesario ni llevar un guión previo. Todo se improvisa sobre el escenario mientras el público se deja llevar por las pulsaciones. Y todo esto con un gigantesco ‘sold out’ en la puerta. (FOTOS: Juan Jesús Sánchez Santos).
713avo Amor – Horrores Varios De La Estupidez Actual (1994)
Setenta y tres minutos de plena víscera y decadencia. El grupo malagueño liderado espiritual y musicalmente por Carlos Desastre voló las cabezas de la corrección formal a principio de la década de los noventa con esta cabecera. Un grupo que abraza sin miedo el ruidismo, lo decadente de una sociedad que en 1994 ya estaba igual de enferma que la actual. Es escalofriante incluso hasta el punto de que aguanta la escucha más de veinte años después con la misma entereza. Al final se trata de retratos de soledad y rutinas costumbristas deformes que se recitan y gritan con una magnificencia que te abrasa la piel, los oídos y todos los sentidos. Algunos cortes, quizá sobre todo los que no superan el minuto son más digeribles, pero el álbum tiene algunos textos, largos y crecientes en la náusea y el dolor, que se quedan grabados como una cicatriz. La remember de hoy es solo para valientes, entre la crueldad y lo truculento. Quince Horrores Varios De La Estupidez Actual.
Hora 13 – Anocheció
Buen debut el que se marca la formación vizcaína en Anocheció, un disco de doce cortes que destilan un metal moderno, más germano que nórdico, pero con tintes de Héroes del Silencio por aquí y algo de ampulosidad melódica de corte Manolo García en algunos fraseos y ligeros quiebros de voz. Parece casi imposible mezclar todo eso en un mismo grupo, pero es lo que vienen a conseguir el power trío formado por Ángel Etxebarría en la voz y bajo, Xabi Fernández en las guitarras y Erlantz Eizmendi en la batería. Son doce temas, de los cuales nueve se han grabado/producido en los estudios de Rock Factory (Vizcaya) contando con la producción de Álex de Benito, y otros tres bonus track grabado y producido en Rockstudios (Vizcaya). El universo de Hora 13 te sumerge en la noche, pero con la poderosa luz de una luna radiante y con elegancia.
Capitán Cobarde – Capitán Cobarde
“Detrás del Capitán se esconde Alberto Romero (…). Por eso debuta con un disco en directo”… Resulta cuanto menos curioso (a mí se me ocurren otros cuantos adjetivos) leer esto de la hoja de promoción a medios, firmada por Eduardo Izquierdo, de este álbum semi en directo, semi en estudio; semi debut, semi recopilatorio; semi crowdfunding, semi Warner. Quizá no parece de recibo obviar un pasado de forma tan obtusa ya que si el disco suena como suena, si Alberto canta como canta y si su repertorio tiene cierta solidez es porque ya ha parido cinco discos anteriores (Que Se Callen Los Profetas, Lunas de Mala Lengua, Amasijo de Porrazos, Palabras Del Capitán Cobarde, Alegría!), con otro nombre que parece que se quiere borrar del todo y que, qué demonios, tampoco nombraremos en esta crítica si es la voluntad.
RockSesión 