Argion – Vltreia
De todos los géneros asociados a las distorsiones fuertes y contundentes (rock, punk, metal, heavy, etc…, con sus decenas de derivaciones) siempre he pensado que el heavy metal y power metal clásico, como lo entendemos desde su doble ‘edad de oro’ en los ochenta y después a comienzos de milenio, ha tenido siempre más dificultades –si cabe- que otros compañeros para dar salida y empaque a otras bandas que cojan el relevo de lo que podríamos llamar ‘clásicos’. Y pensado a vuela pluma, quizá tenga que ver con la dificultad de conjugar la técnica necesaria (cuando la hay) con canciones pegadizas y coherentes, que no sean pastiches o alardes sin sentido, ni los estribillos o letras sean vergonzantes o eso cuando no nos encontramos una voz que parece tener más autoestima que visión realista. Sea como fuere, lo cierto es que por la naturaleza grandilocuente del estilo, la pomposidad de los arreglos y muchos más motivos –entre ellos nuestra propia memoria, que nos hace quitar valor a los siguientes discos de esas mismas bandas que nos hicieron volar en su día-, es complicado que formaciones alcancen cotas no ya por encima, a veces, incluso cercanas. Y toda esta diatriba compartida para resumiros que sin mucha fe emprendí este Vltreia que poco a poco, canción a canción, me ha convencido y despertado esas viejas sensaciones. Un fantástico álbum de power metal con sus aditivos de épica, melodía y emoción, bien de melodías, fraseos y estribillos y con invitados de lujo como Isra Ramos (Amadeüs), José Pardial (Avalanch) y Tete Novoa (Saratoga). Os dejo su nota y algunas consideraciones más. ¡Play!
Lee el resto de esta entradaKamikazes – Nuestro Hogar
Kamikazes es una de esas bandas empecinadas –por suerte- en mantener viva la escuela barriera madrileña del rock and roll. Esa que de la que Burning y Rosendo –ya sea a solas o antes con Leño– hicieron un arte y que tiene en grupos como NoProcede, Haches, Biznaga, Sexy Zebras, No Konforme, Surko… por citar solo unas cuantas referencias. A su manera, también podemos encuadrar ahí a Brava, Alcalá Norte, etcétera, etcétera… Desde las calles de Carabanchel y Vallekas, Kamikazes se han venido haciendo un hueco en el panorama más rockero y punk a base de esfuerzo y sacrificio. Su música es una base de mucha energía, buen rollo, cercanía y unas letras directas que llegan a la gente. En 2019 irrumpieron en el panorama con su primer álbum Niños Perdidos, que les llevó a pasar dos años recorriendo los escenarios de todo el país. A finales de 2021 publican Fuego Polar con el que siguieron recorriendo las salas y empezando a entrar en el circuito de festivales, experimentando un crecimiento notable entre sus seguidores que empiezan a acompañarlos en todos sus conciertos. Durante 2024 y 2025 publicaron su tercer trabajo Todo o Nada, un EP de 5 temas para celebrar su quinto aniversario. Ahora, en octubre 2026, se publica su cuarto trabajo Nuestro Hogar, que ha sido grabado en Ultramarinos Estudios en Girona, con Santi García a los mandos. Estimo que en la segunda quincena de noviembre volveré a las críticas con pleno rendimiento, mientras tanto, no dejo de traeros lanzamientos interesantes. Os dejo con su nota y un fuerte ¡play!
Lee el resto de esta entradaGirando Por Salas anuncia los 30 nombres seleccionados para su edición #GPS17
El Circuito Estatal de Músicas Populares Girando Por Salas (GPS), financiado e impulsado por (DGAEM) del Ministerio de Cultura y gestionado por Es_Música, ha dado a conocer las 30 bandas y artistas seleccionados en la decimoséptima convocatoria, #GPS17. El objetivo de GPS es apoyar a artistas emergentes de todos los estilos, tanto solistas como bandas, ofreciendo ayudas para la celebración de conciertos dentro del circuito de salas en todo el territorio español como fomento de la expresión más viva de la música popular. Dichos conciertos se realizarán fuera de la Comunidad Autónoma de residencia de cada artista o a un mínimo de 300 km dentro de la misma. Con esto se quiere potenciar a los nuevos talentos musicales y su difusión más allá de su ámbito de influencia natural, así como incentivar la profesionalización de los mismos. Asimismo, los artistas recibirán una ayuda para la producción y promoción discográfica de sus trabajos potenciando con todo ello la producción discográfica y la estabilidad del circuito de salas de música en directo. La convocatoria ha recibido un total de 927 inscripciones, de las cuales 815 cumplían los requisitos establecidos en las bases. Entre estas candidaturas se han elegido las 30 bandas que recibirán las ayudas de esta edición, con una amplia diversidad de estilos: pop, rock, indie, urbano, jazz, folk, punk, música de raíz, soul, electrónica, hip-hop, fusión, rhythm & blues y canción de autor, entre otros. Más de un nombre ha pasado por esta casa. Los vemos. ¡Salud!
Lee el resto de esta entradaMinicríticas de discos y singles: del 26 de octubre al 1 de noviembre (2026-44)
Cada lunes llega la compilación de las minicríticas de discos y singles compartidas en las distintas redes sociales (elchayi) durante la semana anterior. Cualquier música, cualquier estilo. Se admiten peticiones.
Protagonistas de esta semana: Robert Plant, Airbag, Mastodon, Eels, Anneke Van Giersbergen (en la imagen), John Legend, The Loved Ones, Lori Meyers, Judith Mateo. Salud.
Lee el resto de esta entradaSarria – Mi Plan
Tercer disco de estudio para el malagueño Sarria, que sigue con la sana inquietud de seguir explorando sonoridades, arreglos, formas y texturas sonoras. Después de dos discos donde la ligera psicodelia sesentera y el pop rock con algún destello de raíz y canciones muy redondas ahora le echa algo más de riesgo ofreciendo un álbum que podríamos catalogar de ‘conceptual’ en cuanto al sonido. Hay que recordar que Sarria fue sido elegido como telonero de Leiva en ocho fechas, donde compartió temas de su segundo y aplaudido El Mundo Es Cruel (Pero Creo En Él) que tan buenas generó en público y crítica, con uno de los proyectos más personales y prometedores del nuevo rock en español. Aquellas canciones, como buen autor rockero, estaban teñidas de referencias autobiográficas y Sarria lo adornaba de una atmósfera atemporal en la que se pueden ver destellos de funk, psicodelia, pop rock y algo de raigambre y tradición, a veces de acá y otras de allá. Se abría con ‘Mala racha’ presentando sus credenciales redentoras de forma accesible y melódica, mención a la castiza ‘Mi amor no se vende (se regala), los terrenos más funk con ‘El agujero’ o tintes psicodélicos de ‘Algo bueno va a venir’. Con un sonido equilibrado entre la distorsión y la organicidad más nítida, estaba la entregada ‘A tu vera’, la más reciente ‘Lo que ves es lo que hay’, presentada como single este mismo año, con gran golpeo y sólida base rítmica y algo de rock americano, ‘Química inestable’, que pasa por ser la más escuchada de su obra hasta la fecha y cerrando con ‘Flor’. ¿Es una ruptura total el nuevo disco? Lo curioso es que consigue que no, pese al atrevimiento. Os dejo con la nota de prensa y varias consideraciones sobre las canciones.
Lee el resto de esta entradaNon Servium – La Última Bala
Con una frase de Morgan Freeman en “Cadena Perpetua” arranca el nuevo disco de los mostoleños Non Servium que han decidido celebrar su trigésimo aniversario con la normalidad que les caracteriza: trabajando y presentando nuevas canciones. Hasta nueve son las que conforman este artefacto titulado La Última Bala que va ampliando las miras melódicas de manera progresiva. 30 años en escena son muchos años como para andar haciendo siempre lo mismo y, bajo ese prisma, los de Madrid vienen apostando por una apertura musical que, sin volverse loco, sí que acaba enriqueciendo los registros y sonoridades como se nota en la melodía vocal principal de “Reinserción”, el toque country fronterizo de “Tierra Hostil”, algunos arreglos de progresión en la intensidad como en “Ten Cuidado” o incluso acercándose al mundo de Billy Idol en “El Vuelo del Fénix”, un homenaje al malogrado Jorge Martínez de Ilegales en “La Enfermedad”, donde además se suma Juan SA… La gira conmemorativa pasará por Oiartzun y Miranda de Ebro en noviembre, Atarrabia en diciembre, Zaragoza, Sevilla y Granada en enero, Gasteiz en febrero, León en marzo, Barcelona en abril, Valencia, Gijón y Santander en mayo y Santiago de Compostela en junio, a la espera de la habitual nutrida cosecha de festivales de primavera y verano. Os dejo la nota de prensa del lanzamiento.
Lee el resto de esta entradaJoia – Les Hores Mortes
Con el corazón en un puño por lo ocurrido en un nuevo accidente ferroviario, la música siempre es un buen refugio y hoy os quiero compartir este descubrimiento reciente en el que pop, rock, punk, progresiones que nos recuerdan a bandas clásicas y una bien canalizada energía se mueven con solvencia y naturalidad. Mientras. Espero a mitad de noviembre volver con las críticas al uso, cuando mi montaje musical anual y la última de mis revisiones del libro hagan seguir girando la cadena para su publicación definitiva. Este álbum podría haber sido minicrítica de la sección semanal, pero creo que merece entrada completa. Os dejo con la información recibida del grupo. Además de las influencias de la coctelera citadas abajo (Extremoduro, Basement, Nueva Vulcano y Title Fight) yo añadiría también algo (mucho, según la canción) de Berri Txarrak y Gorka Urbizu. Hay punk en “Declarem La Guerra Al Temps”, ese punto Berri en “Veig Com Neva”, más melodía en “Riu Avall”, balada con noise en “Són Les Tres”, aceleración en “Vinc Sol, He Deixat El Cor A Casa”, caña buena en “No Mirar Enrere”, gran segunda voz en “Un Monstre En El Mirall”, medio tiempo con bien de armonías en “Cap Vent No Em Mou”, y esa vinculación con las cuerdas y progresiones de cierta parte de la discografía de Extremoduro en “Tots Els Encares” y, cuerdas incluidas, en “El Record És Bonic: Hi Torno”. Ahora sí, play y los presento.
Lee el resto de esta entradaMinicríticas de discos y singles: del 19 al 25 de octubre (2026-43)
Cada lunes llega la compilación de las minicríticas de discos y singles compartidas en las distintas redes sociales (elchayi) durante la semana anterior. Cualquier música, cualquier estilo. Se admiten peticiones.
Protagonistas de esta semana: Barbakore, La Jvnta, Avalanch, La Milagrosa, Witchland, Obsesión Fatal, Projecte Astrolabi, Niñatas (en la imagen, foto de Juan Fajardo), Quentin Gas & Los Zíngaros, Susan Santos, Plastic Woods y Greta Van Fleet. Salud.
Lee el resto de esta entradaEl nuevo disco de The Flying Rebollos sale el 13 de noviembre y hoy se estrena su tercer adelanto
«Estás bebiendo en un bar, alguien se acerca y te susurra “Nada va a volver a ser igual”, parece un indio. Tu delirio se propaga en todas las direcciones, se suceden muchas visiones y versiones diferentes de ti que te sumergen en un mundo extraño. El blues se arranca por el largo y curvo camino hasta que estalla el rock and roll». Así se presenta “Nada va a volver a ser igual”, el tercer adelanto de lo que será el esperado regreso ¡29 años después! de The Flying Rebollos, la formación vasca que se movía en la órbita de nuestros queridos Platero y Tú y Extremoduro en la segunda mitad de la década de los noventa y que está (y estuvo) formada por nombres que formaban parte de la ‘cuadrilla’ de unos y otros, incluso parte de los equipos en gira y un largo etcétera. Eran unos tiempos de interconexión y por eso The Flying Rebollos también aparecen como un flamante ‘personaje secundario’ en mis dos libros publicados hasta la fecha, el de Platero y Tú y el de Extrechinato y Tú. Hoy se les sigue viendo en el equipo de las giras de Fito, Rebrote (Iñaki) y un largo etcétera. The Flying Rebollos en esta nueva etapa son Edorta Arostegui, Txus Alday, Gorka Bringas, Xabier Goikoetxea, Mario Larrinaga, Alberto Chamorro y Lalo Fandiño. El álbum homónimo a este nuevo single que sucede a “Iosune y Ernesto” y “Me acuerdo del Li”, saldrá el 13 de noviembre. ¡Play!
Lee el resto de esta entradaLèpoka – Rebelión Animal
Mientras seguimos con la cuenta atrás hacia la liberación total y para que no se acumulen novedades, os sigo trayendo discos lanzados en las últimas semanas mientras la revisión final del libro me permita volver a las críticas con más meollo y dedicación. Hoy toca esta Rebelión Animal de Lèpoka, banda de la que he usado alguna que otra canción en fiestas rockeras y a la que siempre les he tenido algo de simpatía. Su nueva entrega me reafirma en las buenas sensaciones porque conecta con ese rock festivo y céltico que está a mitad de camino entre los Celtas más accesibles y los Mägo sin las zarandajas que les echan a perder en ocasiones. Viene a ser al folk rock lo que era La Pulquería a los corridos rockeros empapados en tequila. Y eso siempre mola. Así que, a partir de aquí, os dejo con la información acerca de este nuevo trabajo en el que, además, han contado con las colaboraciones de Cifu de los citados Celtas Cortos, el gran Kutxi Romero sumándose a una versión del conocido “Gallo Rojo, Gallo Negro” de Chicho Sánchez Ferlosio y Manny Calavera. La banda castellonense le da además algo de seso a su viaje entre folk, punk, metal, rock y tradición inspirándose en el universo de George Orwell y su Rebelión En La Granja. El disco sale con Calaverita Records que eso también es siempre representa un voto a favor. La nueva gira les llevará por España y México. Suerte para el sexto álbum.
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