Archivos Mensuales: noviembre 2013
Poncho K – No Quiero Empates (2002)
Ha tardado demasiado en tener su cita con la crítica remember de los viernes el debut del artista sevillano. Cuando me apeteció traerlo faltaba demasiado poco para el lanzamiento de su nuevo (sexto) disco Caballo De Oro y preferí esperar a que pasaran unos meses. Ahora, con los fríos y las aguas apetecía recuperar este islote de apenas de media hora en el que los violines son casi más importantes que las guitarras, en la que la actitud punk primaba sobre las querencias más flamencas, aunque las había. Canciones con las que Poncho K se presentaba en sociedad con un aura extraña. No fue poca la gente que se preguntaba por su autenticidad. ¿Un debut discográfico de un ‘supuesto cantautor punk’, con aires de Robe Iniesta y con una multinacional respaldándolo desde el principio? Las dudas eran razonables (a veces son sanas), pero todas ellas se evaporaban como el humo al darle al play y escucharlo cantar.
Burning – Pura Sangre
Hay formaciones que, por su historia y bagaje, por el simple hecho de que permanezcan en activo es motivo suficiente de satisfacción. Pero es que además de dar todos los conciertos que pueden allá donde los llaman, van y, sin tener nada que demostrar, se embarcan en la composición de nuevos temas como los once que completan este Pura Sangre de Burning. Una de las bandas más legendarias y queridas del rocanrol chulesco con clase y callejero. Johnny Cifuentes y los suyos no nos traen ninguna sorpresa que los reinventen, ¿acaso hace falta? Ni ellos están dispuestos a ello, ni su público quiere otra cosa que no sea ese rocanrol macarrónico, esos medios tiempos tan logrados y esas baladas marca de la casa que nunca faltan. Señoras y señores, Burning ataca de nuevo.
Sphinx – Chronos
Los gaditanos regresan cinco largos años después con nuevo disco. Chronos es su quinto trabajo en estudio y en torno a él se ha generado más expectación que nunca. Demasiados años de silencio para una banda que ha sido, por lo general, tratada con injusticia por parte del gran público del heavy metal. No es que sean unos desconocidos, por supuesto que no, pero sorprende como su muy conseguida propuesta de power metal, melodía y teclados, no obtenga el seguimiento que merece mientras otros, con mucho menos, consiguen más. La mala suerte y los problemas de salud han tenido mucho que ver, es cierto. Convertidos, por tanto, en un referente casi de culto dentro del género, Chronos es el puñetazo en la mesa definitivo. Un disco generoso en metraje, más de una hora, que ofrece todo lo que han sido siempre y algo más de variedad en estructuras.
Censurados – Positivo
Lavado de cara absoluto el que ha realizado la banda de Víctor Martínez ‘Moro’ y Aarón Pérez en esta su cuarta entrega discográfica. Positivo nace con una vocación ambiciosa desde su gestación hasta con la guinda del pastel (la masterización de Ted Jensen –Muse, Nickelback…-) y con el propósito de romper con todo lo hecho anteriormente. Incluso ‘Moro’ llegó a plantearse cambiar de cabecera, pero al final no quiso tirar a la basura once años de trabajo con Censurados como marca. Es un trabajo extenso y generoso, quince temas que se acercan a la hora de duración total, pero lleno de dinámica y de matices infinitos comparado con la sota, caballo y rey de discos anteriores. ¿Es para tanto? Te invitamos a conocerlo.
Glutamato Ye-Yé – …Esto Fue Todo! (1987)
Entre la despedida en Granada de Hora Zulú, que este fin de semana se despide Barricada… Inevitablemente me he acordado estos días de la despedida de Canallas en el directo Que Nos Quiten Lo Bailao (del que ya hablé en esta sección hace casi un año) y cómo no de este doble LP que marcó mi infancia (y sí, hoy toca una de esas remember cargadas de sentimentalismo). En este caso los madrileños, encuadrados en aquello de La Movida, que en cierta forma era cierto en la estética inicial pero erróneo por el contenido, se despidieron meses antes, pero la enfermedad de uno de sus componentes, el letrista Ramón Recio, decidieron reunirse y grabar este doble directo que recoge, sin ambages, un repertorio abrumador . Es posible que si a alguno os suena sea o por la estética del vocalista (pata de pollo en la oreja y bigote de Hitler), o por las canciones ‘Soy Un Socio Del Atleti’ o ‘Todos Los Negritos Tienen Hambre y Frío’. Si esas no te gustan, no temas, porque no son, ni de lejos, las mejores. Te invito a un poco de Glutamato y su fuerza ye-ye.
Che Sudaka – 1111 Lives
Reconozco que les perdí la pista casi voluntariamente hace unos años. Justo cuando el rollito mestizaje y fusión de estilos con pachanga alcanzó una importante dosis de saturación. Ahora he decidido reencontrarme con ellos en este 1111 Lives. Un álbum en directo grabado en la húngara sala The A38 Ship de Budapest en febrero del pasado año y que después de salir a la venta en toda Europa hace unos meses, llega a nuestro país el pasado mes de octubre. El resultado reconcilia con el género y te hace desconectar y disfrutar durante los casi setenta minutos de duración del álbum. Todo ayuda, la grabación sin trampa ni cartón, el calor de un público (recordemos, húngaro) que disfruta con su ska, rock-cumbia y mensajes contestatarios que lanza la banda argentino-colombiana. Llevaba tiempo sin encontrarme un directo tan logrado como este. No es poco o quizá es que ya no se graban tantos directos como antes.
Entrevista a Kunkeiro69 (usuario con más de 25.000 vídeos subidos a YouTube)
Como sabéis los más fieles, los fines de semana en Twitter, desde hace más de un año, realizo una sección fija de #Mis10de Un top de canciones de un artista solista o grupo (normalmente en castellano los sábados e internacional los domingos) en una cuenta atrás que obedece a gustos personales (por eso son ‘mis’ y no ‘lo mejor de’), unas veces con mayor aceptación popular que otras. En ese camino, a la hora de buscar los vídeos en youtube (posteriormente aquí se traslada el link con la playlist a Spotify), me encontraba en muchas ocasiones con una firma, un usuario constante: Kunkeiro69. A día de hoy cuenta con más de 25.000 vídeos subidos. Así que, por reconocimiento en parte y curiosidad por otra, decidí ponerme en contacto con él para conocer su criterio, su proceder, sus gustos y sus rarezas. Esta es la entrevista de RockSesión a un héroe anónimo al que todos le debemos muchas horas de música en esa plataforma.
Hora Zulú – Conciertos despedida. Sala El Tren. Granada. 15 y 16 de noviembre
Quizá tengan razón y el gran público parece que prefiere otras cosas y no le hacen tanto caso a ellos, tal y como se lo han currado. “Si no es el último no viene nadie”, dijo Aitor a Quilate el viernes tras la colaboración en ‘Misas y Cenas’. Quizá han tocado en demasiados festivales demasiadas veces. Quizá su disco más trabajado y elaborado (SSSSNNNN) ha sido demasiado incomprendido (aquí ganó la votación a mejor disco del año en 2012). Quizá… quizá tantas cosas… Pero el resultado es mismo, doloroso y cruel. Hora Zulú dice adiós, en principio, para siempre. No quería creerlo. Ni con la entrevista que hicimos aquí a Paco Luque, ni por más pena negra que le echarán encima. Pero la despedida de Aitor el sábado, tras un lacrimoso ‘A Ver Si Me Entiendes’ final, “Hasta nunca, Granada”, fue demasiado. Esta será mi última crónica, de tantas, de Hora Zulú, a los que he visto una veintena de veces y siempre me parecerán pocas. Ya los echo de menos. Así fueron los conciertos de Granada.
El Drogas – Demasiado Tonto En La Corteza
Se ha hecho larga la espera de este nuevo trabajo de El Drogas, que se divide en tres bloques de ocho canciones cada uno: Alzheimer, Matxinada y Glam. Desde que llegara la ruptura de Barricada, los que se quedaron la cabecera gestaron rápidamente un disco, Flechas Cardinales, que sorprendió por su solvencia pese a la ausencia del carismático Enrique. Mientras tanto El Drogas ha tocado mucho con apenas la edición de un disco acústico que acompañaba la reedición del debut de Txarrena (todas las canciones están ahora electrificadas entre los bloques Alzheimer y Glam) y un EP con dos de esos temas y otros dos recuperados de aquella lejana La Venganza De La Abuela. Quizá poco bagaje musical (porque en ese tiempo publica los libros En El Ojo De La Aguja y el poemario Tres Puntadas) para un público que esperaba pronta respuesta. La gira ‘Te Cantamos Las 40’ se alargó durante más de un año, llevó a El Drogas y los suyos a un intenso fin de semana en las islas británicas, y generó una división de opiniones importante entre sus propios seguidores.
Entrevista exclusiva a Hora Zulú por su inminente parón indefinido
Hora Zulú afronta este fin de semana la doble sesión de conciertos en la sala El Tren de Granada con la que inician su triada de despedida (en Madrid será el 14 de diciembre). La banda, con cinco discos densos y mayúsculos en su trayectoria, dice adiós hastiada de unas condiciones laborales que consideran poco justas para la dedicación que han empleado en levantar su nombre. Días antes de que comience el principio del adiós, RockSesión ha hablado con Paco Luque, el guitarrista de la formación y responsable de uno de los sellos diferenciales de la banda. Hablamos de los motivos de la decisión, de un hipotético regreso, de cómo van a ser esos conciertos de despedida (no ha habido forma de que suelte alguna de las sorpresas), de futuro… Y todo con ese buen rollo que también transmite cuando toca la guitarra acompañando la voz de letras hirientas de Aitor Velázquez, la base rítmica del nervio de Álex Bédmar y la técnica del baterista Javi Cordovilla, y el segundo guitarrista, Quini Valdivia, al que, por cierto, se lleva para su nuevo proyecto. Esta es nuestra entrevista exclusiva y por supuesto haremos crónica de todo lo que acontezca en Granada en los dos conciertos.
RockSesión 