A veces el oficio te lleva a las pasiones. Y anoche me tocó cubrir para el Área de Cultura del Ayuntamiento de Almería, a través de la agencia Contraportada, el concierto de ‘Mario Cobo y sus asombrosas guitarras’. Una propuesta reflexiva y pedagógica, a la vez que muy disfrutable por la perfecta ejecución de cada una de las escalas del viaje por los orígenes y sonidos previos a la explosión definitiva del rock and roll. Os dejó, a partir de aquí, mi crónica para la agencia que, cosas del oficio, saldrá firmada en los medios de cualquier forma menos con el mío. Imagino que así se sentían muchos autores de ‘standards’ musicales. Todo cuadra. Salud.

“Hasta antes de su electrificación, la guitarra era un instrumento más dentro de la música popular del momento, pero fue en 1954 con el ‘That’s All Right Mama’ de Elvis Presley cuando se convierte en un símbolo definitivo. Cuando millones de jóvenes de todo el mundo quieren tener su propia banda, asentada ya con un patrón básico de guitarra eléctrica como principal, con guitarra acústica y contrabajo, convirtiéndose según los expertos en el instrumento más importante de la música en el siglo XX”.

Con esta reflexión compartida cerraba Mario Cobo anoche su concierto en el Teatro Apolo. La propuesta ‘Mario Cobo y sus asombrosas guitarras’ deleitó al público con un excelente y cronológico repaso de la evolución de los sonidos de las guitarras desde el inicio de su electrificación en el ‘steel guitar’, “con el que se tocaba música hawaiana, que era la más popular en ese momento en Estados  Unidos. Como llegó también a teatros y circos, los músicos sintieron la necesidad de tener que tocar más fuerte para que las conversaciones no taparan el sonido de la música. Utilizaron la amplificación como lo hacía la radio y ese fue el comienzo”, detalló el guitarrista, comunicativo en cada ‘salto cronológico’ a lo largo del concierto.