Ahora que Loquillo ha vuelto a los escenarios para retomar la segunda parte de la gira (en la primera se centró en presentar los temas de Diario De Una Tregua, su último álbum de estudio, ahora bajo el título de ‘El Rey’ remoza un tanto la propuesta para dar cabida a una mayor colección de temas legendarios), vuelven a aparecer la rutinaria (y cansina) cantinela de criticarle diga lo que diga. Anoche mismo, que tuve la oportunidad de verle por sexta o séptima vez, vi al terminar que ‘se lía’ en redes porque el hombre vino a decir en una entrevista que se siente más europeo que latino y que por eso no le gusta el reggaetón. Los acusadores profesionales se jactan enseguida buscando un escarnio que más bien demuestra ineptitud. Seguramente, mucho de ellos se ríen de Loquillo por no sentirse latino, recordándole donde ha nacido, cuando defienden aquello del ‘sentirse o no español’… En fin, zarandajas que solo llevan al desencuentro de escasos argumentos motivados por la inquina que se tenga o no al personaje en cuestión. Nada nuevo en la Españita cainita. También habló, antes de los dos bises finales, de los rumores venidos a más sobre su dolencia en el cuello, marcando siempre una línea clara. Y es que sobre el escenario Loquillo habla poco. Lo hacen sus canciones y lo hace la música de una banda que siempre despliega sus artes con ese plus de motivación que da tener la sensación de caminar entre épica, himnos y canciones aparentemente poco complejas pero de una intensidad y efectividad a prueba de exabruptos. El Parque de las Almadrabillas de Almería, junto al cargadero de mineral denominado el Cable Inglés, fue escenario de la descarga de ‘rock and roll actitud’ de Loquillo y los suyos. Os dejo, a partir de este momento, la crónica que realizo para el Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Almería, a través de Contraportada. (FOTOS: José Antonio Holgado)

El ciclo de siete conciertos ‘Primavera en las Almadrabillas’ dio anoche su penúltimo paso con el esperado concierto de Loquillo, que regresó a Almería en el marco de su gira ‘El Rey’, con la que ofrece una segunda tanda de conciertos por todo el país tras una primera parte dedicada a presentar los temas de su último trabajo discográfico de estudio, ‘Diario de una tregua’. Recogió así el testigo de sus predecesores, Fondo Flamenco, Cinco Estaciones (antigua La Quinta Estación) Tamara Jerez, José Mercé y Lola Índigo, dejando que hoy cierre el septeto el concierto de la Orquesta Ciudad de Almería (OCAL) que, acompañado de barítono, tenor y cinco corales, clausurará el ciclo con ‘Carmina Burana’.

Siete propuestas bien diferentes que ha permitido que los aledaños del Cable Inglés se llene de todo tipo de públicos, todo ello en el marco de la programación de primavera del Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Almería.

Para más bien que mal, Loquillo sigue siendo esa ‘rock and roll star’ a la que canta en una de sus canciones más celebradas, un papel que ha mantenido vigente durante más de cuarenta años, permitiéndose en esas cuatro décadas alguna ‘bajada de pistón’ cercana a la canción de autor y de tintes poéticos, pero siempre con un instinto de supervivencia que le ha hecho siempre reflotar cuando los agoreros dan por cumplida aquella falsaria expresión de que ‘el rock está muerto’.

Acompañado por una banda que está a la altura, nunca mejor dicho, de su legendaria figura, formada por Igor Paskual, Iosu García y Pablo Pérez en las guitarras, Laurent Castagnet en la batería, Alfonso Alcalá al bajo y Jorge Rebenaque a pianos y teclados, Loquillo hizo anoche lo que mejor sabe, que es defender con elegancia y prestancia un repertorio que se mueve con sorprendente facilidad entre los nuevos temas que ganan hechuras hímnicas a una velocidad vertiginosa y una infalible colección de clásicos que fueron celebrados con la pasión esperada.

Hasta siete temas de sus dos últimas entregas desde el estudio convivieron en un ciclónico concierto que mantuvo el listón de la adrenalina y la intensidad en niveles inalcanzables para muchos. “Los Buscadores”, “La Libertad”, “Creo En Mí”, “Sonríe”, que destacó en su calorífico tratamiento de teclas, “El Último Clásico”, “La Vampiresa del Raval” y “El Rey” presentan textos de definición identitaria, cimentados en un fraseo bien hilvanado, estribillos rotundos y sencillos y una solvencia descomunal de guitarras a cargo de la experiencia de Iosu García, la pasión voraz de Igor Paskual y el punto más aguerrido de Pablo Pérez. Mención especial a la energía que aporta Alfonso Alcalá desde el bajo, la discreción de los arreglos de teclas y pianos de Jorge Rebenaque y un Laurent Castagnet que desborda elegancia en cada uno de sus golpeos de batería.

También van madurando y ganando poso temas como “Línea Clara”, “Sol”, “Planeta Rock”, “La Edad De Oro”, “Salud y Rock and Roll”, con bien de acordeón, o ese “Cruzando El Paraíso”, siempre dedicado al rockero francés Johnny Halliday, referente indiscutible para ‘el Loco’ y su banda. Con el ambiente caldeado y tras uno de los cambios de chaqueta de Loquillo, hasta cuatro durante la velada, llegarían “El Hombre de Negro”, versión del tema de Johnny Cash, y “El Rompeolas”, con buen pedal steel de Pablo Pérez, que terminó de incendiar gargantas.

Tras hacer gala de ser “El Último Clásico”, Loquillo se lanzó al encuentro del público bajando al foso y saludando uno por uno a todos los seguidores de las primeras filas mientras descerrajaba el grupo una revisión, siempre cruenta, de “Carne Para Linda”, que arrancó con un riff evocador del ‘I Feel You’ de Depeche Mode a cargo de un Igor Paskual, amante del punk estiloso y de la elegancia glamurosa, se enfundó una boa de plumas roja para “El Rey del Glam”, que sirvió de primera despedida.

No habría que esperar mucho para el regreso del grupo, que retomaría con “Rock and Roll Actitud”, canción que ha abierto durante muchos años los conciertos del grupo. Tras dejar claro que en directo funciona mucho mejor que en estudio, “La Vampiresa del Raval” y “El Rey” acercaron la actuación a una escalada final de disfrute creciente. La historia de ficción de “La Mataré”, preludiada por un solo de bajo castizo siguiendo la melodía de la copla “Ojos Verdes”, el coreable estribillo de “El Ritmo del Garaje”, el rock and roll enérgico de “Feo, Fuerte y Formal”, la cadencia embaucadora de “Rock & Roll Star” y, cómo no, la balada rockera desgarrada de “Cadillac Solitario” pusieron el repóker de ases sobre la mesa para terminar de vencer una partida que estaba ganada antes de repartir las cartas.

Antes de los dos últimos temas, Loquillo decidió romper su habitual silencio en el escenario, «creo que en el escenario hay que cantar y punto, las que hablan son las canciones», para salir al paso de esa ‘bola de nieve’ generada por haber revelado que tiene una dolencia en el cuello de la que no quiere tratarse. «No se puede hablar gratuitamente de la palabra cáncer, que es una plaga que se está llevando a tanta gente, en especial el cáncer de mama. Que se callen la boca, por respeto no ya a mí, sino a mi compañera y a todas las mujeres».

Con el sonido de “Hungry heart” de Bruce Springsteen sonando en el recinto, Loquillo y su sexteto de músicos recibieron las últimas ovaciones agradecidas del público asistente, que acabó, sin lugar a dudas, de lo más satisfecho.

Repertorio – setlist:

• Los Buscadores
• Línea Clara
• La Libertad
• Sol
• Planeta Rock
• La Edad De Oro
• Salud y Rock and Roll
• Creo En Mí
• Sonríe
• Cruzando El Paraíso
• El Hombre De Negro
• El Rompeolas
• El Último Clásico
• Carne Para Linda
• El Rey Del glam
• Rock and Roll Actitud
• La Vampiresa Del Raval
• El Rey
• La Mataré
• El Ritmo Del Garaje
• Feo, Fuerte y Formal
• Rock & Roll Star
• Cadillac Solitario