Rambalaya – Siete

Rambalaya es una banda de Barcelona compuesta por algunos mejores músicos de rock and roll clásico (de aires 50 y 60) de nuestra escena, con una dilatada experiencia en grupos como Los Mambo Jambo, A Contra Blues o Los Saxofonistas Salvajes de Dani Nel·lo: Jonathan Herrero (voz), Anton Jarl (batería), Matías Míguez (bajista), Héctor Martín (guitarrista), Pol Prats (saxofonista), Àlex López (trompetista) y Alberto Burguez (teclista). El grupo debutó discográficamente con un álbum homónimo en marzo de 2020, planteando un sonido que tiene como base el Rhythm & Blues de los 50 y 60, pero apuesta por un enfoque contemporáneo buscando ampliar los horizontes con pinceladas de soul, blues y preciosas baladas. En abril de 2023, publicaron su segundo álbum Only In My Dreams en el que refinaban su propuesta. Con Plays For The Brokenhearted, aparecido en marzo de 2025, Rambalaya creó su obra más sofisticada con la colaboración en el estudio de los violines y las violas de Barcelona Rock Strings y las voces de Live Choir Barcelona con once canciones que le valieron comparaciones con Roy Orbison, Richard Hawley, Bruce Springsteen, Willy DeVille y hasta Burt Bacharach. A lo largo de todos estos años, Rambalaya no ha dejado de tocar tanto en salas como festivales de la Península, solidificando su reputación como uno de los mejores grupos del circuito: musicalidad y buenas vibraciones. Ahora, deciden coger siete de sus temas y dar el salto sin red de llevarlos al castellano para ganar alcance. Y no lo hacen solos, sino que reclutan para la tarea a ilustres como Tarque, Carlos Segarra de Los Rebeldes, Ovidi Tormo de Los Zigarros y Angie Sánchez. Una lección de estilo en toda regla.

Grabado entre estudios de Alicante, Valencia, Mallorca y Barcelona, el EP sirve además para poner definitivamente en primer plano las posibilidades vocales de Jonathan Herrero. Su interpretación, siempre intensa, encuentra aquí una dimensión distinta: menos impostada, más física, más cercana. Como si el castellano hubiese abierto una puerta emocional que permanecía entrecerrada.

Lo más interesante de Siete es que evita caer en la nostalgia o en el cliché de “hacer soul en español” como rareza exótica. Rambalaya entiende perfectamente que el soul no depende de un idioma concreto, sino de la manera en que una canción transmite deseo, pérdida, euforia o derrota. Y en ese sentido, este disco no suena a experimento: suena a evolución.

Lo que plantea el grupo aquí es algo bastante más complejo: desmontar siete canciones clave de su repertorio y volverlas a levantar desde otro lugar emocional. Cambia la lengua, pero también la temperatura de las canciones. El resultado conserva intacta la pegada del rhythm & blues clásico, el soul musculoso y el rock americano que siempre han definido a Rambalaya, aunque ahora todo parece suceder unos centímetros más cerca.

La transformación no habría sido posible sin un trabajo minucioso de reescritura. Los propios miembros de la banda han liderado la adaptación de los textos, acompañados por las aportaciones de Raquel Salvador y Dani Nel.lo, responsables de trasladar al castellano las canciones compuestas por Anton Jarl, Matías Míguez y Héctor Martín sin perder naturalidad ni nervio narrativo.

El disco lo abre “Bootlegger Man”, convertida ahora en “Fuera De La Ley”, probablemente una de las canciones más inmediatas y magnéticas de todo el repertorio reciente del grupo, con mucha aura de banda sonora de cine negro de manual y con la aportación carismática de un comodísimo Carlos Segarra, que borda esta huida por los márgenes entre riffs llenos de pólvora, mafia y ley seca, con percusión metálica para marcar las lindes de los márgenes de la legalidad.

La segunda parada es “La Frontera” (“The Border”). Un tema en el que el motivo principal viene de los metales, pero que acaba compartiendo protagonismo por un riff casi surfeado, tarantinesco, pero con una línea vocal más ligera y liviana que le dan un porte más desenfadado y, en su estribillo y los coros femeninos con algo de raíz castiza. La habitual combustión de la voz de Tarque despliega su azufre en los aires stonianos de “Cantos De Sirena” (antes “Let me get out of this place”) que, demonios, casi parece un hijo bastado del mítico Coliseum de M Clan, nada menos.

“Llorándote” (“Cry”) marca el eje central y es aquí donde hallaremos a Angie Sánchez como colaboración estelar. La canción es una balada que crece en forma de medio tiempo de fanfarria al más puro estilo Elvis mariachi –además se sumarán cuerdas- sin perder el pulso y latido del polvo sureño. En “Pollo Sin Cabeza” (“Rider with no head”) se aumenta la temperatura con ritmos latinos al más puro estilo Santana Supernatural, bien de percusión, teclas y arreglos de guitarras que adornan con chispazos a la melodía principal.

“Estás A La Que Salta” (“Chip on your shoulder”) es un ejercicio de rhythm & blues clásico de marcado carácter hedonista, que se refuerza con la siempre afilada actitud de Ovidi Tormo de Los Zigarros. Aunque puede que la mayor sorpresa del conjunto venga de la mano de la balada noctívaga “Solo Te Soñé” (“Only In My Dreams”) donde Jonathan Herrero abruma por la sensibilidad y capacidad de emocionar de su voz de manera magistral y definitiva, tanto en la capacidad narrativa contenida del inicio, como en la explosión final junto a los metales. ¿Quizá ya no haya marcha atrás? El tiempo lo dirá.

Primeras fechas: Rambalaya estará actuando el Huelva el viernes, 29 de mayo, y en Puerto de Santa María el sábado, día 30.

Lista de canciones – tracklist:

  1. Fuera De La Ley (con Carlos Segarra de Los Rebeldes)
  2. La Frontera
  3. Cantos de Sirena (con Carlos Tarque)
  4. Llorándote (con Angie Sánchez)
  5. Pollo Sin Cabeza
  6. Estás A La Que Salta (con Ovidi de Los Zigarros)
  7. Solo Te Soñé

Publicado el mayo 26, 2026 en Críticas Discos y etiquetado en , , . Guarda el enlace permanente. Deja un comentario.

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