Rebrote. Sala Garaje Beat Club. Murcia, 24 de abril

Publicado por elchayi

Curiosas las circunstancias que han hecho que en un espacio de nueve años haya visto a Iñaki Antón con hasta cuatro cabeceras diferentes en el escenario de la murciana sala Garaje Beat Club. Con Inconscientes, como Uoho y, anoche, como Rebrote. Pero, es más, es que incluso le vi en una gira en la que se apuntó como colaborador de Ciclonautas y Cero A La Izquierda. Casi nada. El pasado 30 de enero veía la luz Rebrote, disco homónimo del grupo con el que –no sin ironía, con las idas y venidas del covid persistente que le tuvo alejado de los terrenos de juego durante un tiempo- vuelve a mostrar su excelencia en la interpretación, su capacidad melódica y armónica, las escalas clásicas, su capacidad de punteo, su oscilación entre la seda y la furia. Un viaje para el que vuelve a contar con sus ya inseparables Miguel Colino y José Ignacio Cantera y para que recluta como ‘novedades’ a Jaime Moreno de The Electric Alley qua la voz principal, con Jaime Tejedor a la guitarra e Iñigo López al piano y coros. Iñaki es historia vigente de nuestro rock por más que le pese a quienes confunden churras con merinas. Y es un placer inmenso verle emplearse en el escenario donde, anoche, comenzó muy concentrado –quizá la forma de manejar los posibles nervios que puedan quedar a estas alturas- y se tornó en muy disfrutón a partir del segundo tercio de concierto. Una banda de rock and roll de sobresaliente nivel que equilibró el repertorio con los siete temas de Rebrote, uno de Inconscientes, cinco de Platero y, sí, tres de Extremoduro, con un respeto y elegancia que despertó cuantiosas lágrimas sin necesidad de decir nada más. (FOTOS: Javier M. Alcaraz para RockSesión).

Esa ‘guitarra – frenazo’ inicial de “Aceleraciones I: De Luz”, tan similar al comienzo de “El Camino De Las Utopías” arrancó el concierto. Si bien –como ya dije- no crean que hay fórmulas calcadas, sino que estamos ante un compositor que agita todas sus influencias para construir algo nuevo, como hace un escritor o pintor con estilo propio para su nueva creación. Salvo revoluciones estilísticas, siempre será reconocible. Y nos gusta. Al público también, porque más de media sala acompañó algunos estribillos de los temas nuevos, como “Acto De Revolución”, un tema de estructura más pesada y contundente, con una vuelta libre de guitarra para protagonismo de la línea de bajo (muy nirvanero) y unas percusiones que aderezan el fraseo. Es una canción equilibrada entre la melodía de las partes cantadas, de calidez casi latina en el estribillo, y algunos ramalazos más eléctricos.

La primera ‘sorpresa’ vendrá del lado de Platero y Tú. El fantástico “Me Dan Miedo Las Noches”, con su ambivalencia entre la calma y la furia, es puro fuego y liberador de tensiones para terminar de coger el punto a la noche. Como “Por Fin”, en sus hechuras rocanroleras clásicas puso a bailar al personal, que terminó de conectar de pleno en ese momento. Entre ellas entraría “Sin Disimular”, donde destaca la referencia inicial al “You Can Never Hold Back Spring” de Tom Waits. La linealidad se ve alterada por un registro de teclas más setenteras aunque alejadas por norma general de aquel organazo deep-purpleliano de Erkoreka en Uoho (la banda).

Pero desde luego ‘la gran cicatriz’ y punto de inflexión del concierto fue la tripleta siguiente. “Cuando No Estás Tú” es el blues de nueve minutos y con distintas dinámicas que el grupo presentó horas después del vuelo final de Robe. Una canción de ausencia y amor. De duelo, que todo seguidor de ambos tendrá asociado para siempre. Incluso al propio Iñaki se le vio especialmente sensible en los solos, como si le costará contener emociones, eran otros gestos faciales a los habituales. No hacía falta decir más. Tras la sacudida “Dentro De Una Botella” (de Inconscientes) se iniciaba casi como una tregua pero, demonios, la concatenación de solos de Iñaki fue sencillamente espectacular. Capaz de justificar por sí solo ir a verles. Apoteósico. Con ese estado de ánimo, toda la banda salvo Íñigo se marchó del escenario. El pianista comenzó a tocar el “Cuarto Movimiento: La Realidad” y a cantar sus primeras estrofas, a las que pronto se sumó el público. Fue una manera muy elegante –que lo hiciera él a solas- de introducir esa primera elevación a Extremoduro, a la que poco a poco y con una sobriedad casi palpable se sumó el resto del grupo.

La coda del movimiento se fundió con el arranque de “La Flor de la Verbena” con furia, con ese fuego de corte latino y castizo que tienen las guitarras, con ese azufre de cuerdas que también tienen –ya que parecen familia- temas como “Puta” o “A Fuego”, deleite desde el punto de vista de las rítmicas y esa break instrumental antes del estribillo final en el que el solo, por cierto, se cede a Jaime Tejedor, que no desaprovecha la ocasión para lucir.

El último tramo de la sección ‘oficiosa’ del concierto llegaría con ese bajo latente de Colino –que, por cierto, cantó mientras tocaba cada tema de Extremoduro, y algún otro de los nuevos-, emulando a Juantxu en el “A Un Tipo Listo” de Platero y Tú. Con una cadencia pasional, voraz y entregada marca de la casa de Cantera, la banda se despediría tras el vacileo rockero clásico de “Un Brote” y con ese tótem que es “Hay Poco Rock and Roll” para el que se quitó la camiseta y que dejaba ver las cicatrices en el costado de sus recientes operaciones, cual lanzas en el costillar.

Tras la marcha, quedaban los habituales bises, que arrancaron suaves con ‘el fin dulce’ de “Aceleraciones II: Cromatismos”, que comienza con los versos de Lorca que Chinato incluye recita en la parte primera. El bamboleo melódico contrastaría con ese riff peleón y al hígado, como el alcohol de “Voy A Acabar Borracho”, hedonista y siempre coreable y complaciente.

En pleno apogeo, el tema engarzará de manera inesperada en las conocidas melodías de “El Camino De Las Utopías”, que sonó hermosa y vibrante. El fin de fiesta se salió de lo habitual porque en un momento concreto pareció que iniciarían “Ama”, pero al final se echaron buena parte de la instrumental del habitual iñakero “Rockin’ All Over The World” (no sé si lo tocaría con Ké, pero esa coda final le ha acompañado en todos sus proyectos, de Platero a Rebrote) que, entonces sí, conectó con un “Ama, Ama, Ama y Ensancha El Alma” que inició en grito, pero en el que se dejó algunas estrofas. La emoción manda, está claro. El concierto cerró con otro alarde de Rockin’ hasta el arrebato final con un Cantera casi desfondado –de esos jugadores que no se guarda nunca ni un ápice de entrega-.

Cierro con algo que ya escribí.

Rebrote nos recupera a Iñaki a la música, donde nos gusta escucharle, centrado además en lo que mejor se le da: tocar la guitarra como los ángeles. Ya atrás quedó su inicial Ke (con Juantxu), antes de los años de Platero y Tú, compaginados la mitad de ellos con Extremoduro, a su vez alternado con sus parones con Inconscientes, sin olvidar el verso suelto de Extrechinato y Tú, y el intento de darle a lo del cante como Uoho, después de que la pandemia nos robara la despedida de Extremoduro. Sin contar sus producciones, quien todavía cuestione la grandeza y lo que significa Iñaki en nuestro rock debería hacérselo mirar.

Y aquí está otra vez. En pie tras un covid persistente, otros avatares y la pérdida de quien fuera su compinche durante tantos años. Y tenemos que celebrarlo. Hay que celebrar que sale de nuevo a la carretera, que lo nuevo suena vigoroso, estiloso, variado y certero. Entre lo sencillo y los armazones más complejos marca de la casa. Porque el tiempo no se para y más vale disfrutarlo que vivirlo renegando de quien nos ha ayudado, también, tantas veces a volar, como Cantera y Colino. Y el resto de la banda, no descemere.