Sanguijuelas del Guadiana: pueblo, rumba, rock y autotune desde Extremadura
Cuando se crece escuchando por igual a Estopa, Extremoduro, El Cabrero y música electrónica con autotune es normal que, a la hora de dedicarte a hacer tus propias canciones, todas esas influencias acaben saliendo, a veces de manera sorprendente y refrescante como ocurre con estos jóvenes Sanguijuelas del Guadiana. Se han convertido en la banda revelación de Extremadura en tan solo tres meses con el lanzamiento del prólogo (compuesto por dos canciones) de lo que será su disco debut, ahora con este videoclip llamado “100 Amapolas”. Actualmente están inmersos en su gira Verbena en Vena, con conciertos por toda la comunidad y, además, desde que formaron parte del secret show del Murmura Festival de la Alpujarra almeriense, no paran de confirmarse fechas en festivales de todo el país. He tenido ya la oportunidad de escuchar el disco al completo y vienen emociones fuertes, con madera de buena cuña. Apunten su nombre y digan que ya los conocían cuando peguen el pelotazo y estén en todas partes. Os dejó con el vídeo y su comunicado completo.
Lee el resto de esta entradaHola y Adiós: Joaquín Sabina anuncia su inevitable gira de despedida en 2025
Joaquín Sabina se va. El tiempo no se puede detener (que cantaba Nacho Vegas) y tenía que llegar el algún momento. Es lo malo de aquellos que llegamos a ciertos artistas o bandas en generaciones posteriores a la suya. Cuando cada cuanto se dice «¡Qué mal año para la música!», obedece más bien a que todos los que estaban desde nuestros primeros recuerdos musicales nos sacan varias décadas de ventaja. Lo he escrito alguna vez, pasa lo mismo en nuestra vida personal. Lo malo no es que cumplamos años nosotros (que es casi lo menos importante), lo peor es que las personas fundamentales que están con nosotros desde la niñez lo cumplen también, con lo que eso conlleva dado la diferencia de edad. Sabina se irá en 2025 con una gira de despedida llamada “Hola y Adiós”, como lo que dijo la protagonista de 19 Días y 500 Noches antes de que el portazo sonara como un signo de interrogación. La gira comenzará al otro lado del charco en febrero, cuando cumpla 76 años, y marzo y se prolongará hasta noviembre en España, cerca de los 77. Unas fechas (las de aquí) que se darán a conocer en septiembre. Se va antes de lo que se fue Leonard Cohen, antes que el huraño Dylan, también antes que su primo el nano Serrat, o que su apreciado Miguel Ríos… o que Raphael. Con declaraciones histriónicas o impopulares (según el caso) Sabina, como Calamaro o Loquillo, se ha generado enemistades y odios pero su obra queda por encima de todo. Y si no, que se lo digan al mismísmo Robe, que pese a aquello de «los heavies con ladillas» no dudó en versionar su “Calle Melancolía” cuando le ofrecieron participar en el disco de tributo. Sabina da un primer paso hacia la eternidad, hacia el Olimpo, donde el ruido jamás empañará una obra magistral. Os dejo con su comunicado.
Lee el resto de esta entradaLinaje se estrena con el videoclip de su primer single, “A Remojo”
Son Asier González a la batería, Alain García al bajo, Aimar Goikoa a la guitarra solista, Asier Cuiral a la guitarra rítmica y Aarón Romero a la voz. Se llaman Linaje y después de atesorar ya varios ‘entradas agotadas’ como la del pasado diciembre en Madrid y otra por su Navarra natal, han estrenado esta semana “A Remojo”, su primer single y videoclip oficial, días después de confirmarse su fichaje por El Dromedario Records. Nos encontramos con una banda de rock de corte poético y romántico de los de toda la vida. Como diría otra banda bilbaína, no han inventado nada, ni parece que sea su intención. Las influencias están claras y lo más importante es que la ejecución es solvente y convincente pese a su descarada juventud. Efectivamente, a nadie se le escapa que tanto la forma de escribir como la de cantar de su vocalista, de Aarón Romero, se parece de forma irremediable a la de su padre, Kutxi. Y eso, que tiene más de bueno que de malo, les llevará a tener que ‘luchar’ en los inicios con cierta corriente ‘hater’ (divertida la aparición de Kutxi en la barra pidiéndose una copa y diciendo «puta mierda» tras echar una mirada al escenario). Demos tiempo a la planta que crezca libre y convenientemente. Que llegue el disco. Y después otro. Y las giras, los triunfos y las decepciones. En “A Remojo” también se desliza un saxo que aunque ellos sitúan en Extremoduro yo diría que tiene más de Silencio Absoluto en su desarrollo. Lo que sí tiene de los primeros Extremoduro son los coros femeninos (Leire Aranguren) que le dan un punto que creíamos olvidado. Sea como fuere, bienvenidos, Linaje. Que este camino de piedras os dé más satisfacciones que heridas. Play.
Lee el resto de esta entradaRobe anuncia segunda fecha en el Wizink Center en noviembre tras agotar entradas con casi cinco meses de antelación
No por ser esperado deja de ser meritorio. Una vez certificado el ‘entradas agotadas’ para el cierre de gira Ni Santos Ni Inocentes en el Wizink Center de Madrid el 16 de noviembre, se acaba de anunciar la salida de una nueva fecha en el mismo recinto, en este caso para el día anterior, para el viernes, 15 de noviembre. La triunfal gira de Robe acumula ya seis entradas agotadas (Valencia, Cáceres, Rivas Vaciamadrid, Córdoba, Toledo y Madrid) y podemos aventurar que vendrá alguna más. Más allá del hecho o no del ‘entradas agotadas’ (hay recintos en algunas ciudades que son gigantescos porque no hay otro de tamaño más ajustado a la demanda y será imposible conseguirlo) el verdadero dato relevante es que ya se acumulan más de 250.000 entradas vendidas en esta gira. Las entradas se pondrán a la venta el próximo jueves, 4 de julio, a las doce de la mañana en la web oficial de Robe. Sorprendente cuando quedan más de cuatro meses y medio para ese fin de semana. Una cifra que quita el hipo. Desde esta casa, os recordamos que entrevistamos a Robe en la semana de su concierto en Rivas, que os traje cumplida crónica de dicho concierto (25 de mayo) y que haremos lo propio con los conciertos del 26 de julio (donde espero conseguir la foto para cerrar por todo lo alto el álbum del libro de Extrechinato y Tú, que puedes ver aquí) y del 20 o 21 de septiembre (todavía por determinar). Y, por supuesto, la crítica de Se Nos Lleva El Aire, que alcanzó el Disco de Oro en febrero. Salud.
Lee el resto de esta entradaLos fundadores de Sugarless presentan “Reacción En Cadena” y reviven el legado de la banda
Nunca pude ver a Sugarless en directo. Su voraz trayectoria discográfica con tres referencias en poco más de tres años (Asegúramelo en 2000, Más Gas en 2002 y Vértigo en 2003) no se tradujo en opciones que me pillaran a mano y, apenas dos años después, en 2005, se produjo la falla definitiva que se tradujo en el fin de la banda y con Ivahn, su vocalista, transformándose en Huecco. Pasados (muchos) años, en 2018, tuve contacto con Frankie, guitarrista, que encendía de nuevo la maquinaria bajo el nombre de Fuzz. Tuve el placer de entrevistarle para un número de Rock Estatal y de su disco, Desvío A Ninguna Parte, hablé también aquí en su momento. Ahora, el proyecto Sugarless se relanza de nuevo con S, una formación con Fuzz y Samuel, autores y fundadores de la banda, y una forma de lo más lícita y legítima con la que volver a poder llevar a los directos todo aquel repertorio de Sugarless junto con las canciones de nuevo cuño, como esta “Reacción En Cadena” que sienta las bases de lo que vendrá. De la voz se encargará Sammy al que, más allá de poco provechosas comparaciones, le deseamos la mayor de las suertes. Os dejó por tanto, con la información que nos llega de este nuevo proyecto. Salud.
Lee el resto de esta entradaKutxi Romero se suma a Ciclonautas en “Bombo Sicario”, nuevo vídeo de su CD+DVD en directo
Ciclogénesis Magnitud X, Live in Totem será el título del primer cedé y deuvedé en directo que lanzará Ciclonautas que verá la luz a final del verano. El trío formado por Mai Medina a la voz y guitarra, Javier Txo al bajo y Alén Ayerdi a la batería ha estrenado hoy un nuevo tema, en esta ocasión con ‘el compadre’ Kutxi Romero, de Marea, que suma su lija y terciopelo vocal a “Bombo Sicario”, tema perteneciente al tercero de estudio de ‘los Ciclo’, Camping Del Hastío. Ya lo he escrito y dicho en más de una ocasión. El secreto de Ciclonautas, especialmente en directo, es que su predisposición y generosidad a la hora de gestionar sus talentos en su música hace que el montante global sea superior a la suma de las tres partes. Y es difícil hacerlo cuando un baterista como Alén Ayerdi demuestra su versatilidad y capacidad para darle a la percusión la consideración de un instrumento melódico y armónico más (no un sencillo armazón percutor), cuando un bajista como Javiertxo Pintor ejerce su función con una facilidad tan abrumadora que parece flotar sobre las canciones y cuando cuentas con un Mai Medina con voz aguardentosa y lijosa, con letras lo bastante poco explícitas para no cansarte de ellas y con una capacidad para sacar sonidos de su guitarra francamente loable. Es un excelente guitarrista. Pero es que los tres juntos son explosivos. Han crecido y mutando su sonido con sus tres discos y este directo es la decisión más idónea para agrupar todo lo bueno y hecho, que es mucho. El estreno de “Bombo Sicario” coincide con la reciente apertura de la preventa de este trabajo en directo que saldrá a final del verano.
Lee el resto de esta entradaAlbertucho y El Canijo de Jerez en “Hoy Sale El Sol”
Hace ocho días os traía en exclusiva (dos días antes de que saliera el disco al completo) la crítica de Los Hijos De La Calle (Singles 2020-2024) de Reincidentes. Un álbum en el que los sevillanos reunían las canciones de su proyecto macerado, sin prisa y sin pausa, en el que versionaban una canción con una banda o artista y este a su vez hacía lo propio con alguna del grupo. Entre los participantes, Albertucho, que aportará el velado homenaje a Reincidentes de “Los Hijos De La Calle” y revisitará “Vicio”, y también El Canijo de Jerez, del que Reincidentes escogen “No Paramos De Mover Las Manos” y que él lleva a “La Viuda” a un dolor flamenco más acusado todavía. Casualidades de los rocanroles y la buena gente, hoy precisamente se ha estrenado “Hoy Sale El Sol”, un tema que reúne a Albertucho, al El Canijo de Jerez y a Diego “El Ratón”, habitual productor y mano derecha del regresado “perro andaluz”. El tema es una rumbita fresca y sin distorsión. Un ejercicio buenrollista marca de la casa que se presenta como ‘verso suelto’. Os dejo con toda la información facilitada al respecto. Iniciamos así un periodo de verano en el que os traeré crónicas como las del concierto de Robe en Almería, The Juergas Rock Festival, Cooltural Fest y alguna que otra cosa que pueda surgir en términos de actualidad, siempre comentado con algún toque personal (como es el caso), por no dar un apagón total, pero que se relaja de críticas de discos hasta mediados de septiembre. Tenemos que centrarnos en el próximo libro, que la fecha de entrega pende como espada de Damocles y hay que acicalarlo para que os guste aunque se la mitad que de Extrechinato y Tú. ¡Salud!
Lee el resto de esta entradaNovio Caballo – Tu Novio Me Quiere A Mí
Les conocí hace un par de años gracias al chivatazo de mi dealer de frikadas (saludos, Félix) con “Celebritis” («con la pomulitis»), un aquelarre de tecno punk igual de guitarrero que de sintético donde se sumaron a la fiesta gente de Viva Suecia y Axolotes Mexicanos (los que también multiplicaron el alcance de “El Fin De Mundo” de La La Love You), con ese sampler recordando el “Enola Gay” y una sucesión de petardeo de lo más conseguido. La canción formaba parte del EP Chicas En Chándal (2021). A raíz de eso, escuche su antecesor homónimo, Novio Caballo (2019) donde brillaba sobre todo “Jesús Es Negro”. Aquel disco tenía más de retro que otra cosa, pero lo suficiente para, en la sumatoria, marcarles la pestaña de seguimiento que saltó hace tres semanas con la salida de su nuevo disco, este Tu Novio Me Quiere A Mí que, como veis por el título, tiene el mismo espíritu bandarra y de delincuencia intelectual. Lo hace además de la mano de un sello como Clifford Records, que es viejo conocido de esta casa, siempre recomendable a la hora de acercarnos a otro tipo de texturas sonoras. Vienen con seis temas y dos remixes que tienen mucho de consumo rápido, porque la inmediatez es absoluta, pero dejando el sabor de la satisfacción de que se puede hacer música de este tipo con letras inteligentes, mordaces, como mala hostia y retranca, con electrónica, punk, neón y carmín.
Lee el resto de esta entradaForastero – Infierno
La banda con sede en la localidad granadina de Guadix y la propia capital nazarí ha publicado recientemente su primer epé, titulado Infierno. Pese a lo novel de la propuesta, no hablamos de recién llegados a esto de los rocanroles ya que el grupo cuenta entre sus componentes con Cele Casado y José González (Heavy), que provienen de proyectos anteriores como Bankillo de Acusados, Flying Trees y Lost Perdidos, actualmente en Badlands. Con Antonio García Membrilla, también en Flying Trees junto a Cele y González y a la vez integrante del grupo La Vaca Sagrada y colaborador habitual de los granadinos El Hombre Garabato y la banda que acompaña a José Antonio García, vocalista de 091. Se suman al proyecto, Juan Fernández, veterano de la escena nacional, líder de bandas como Autoblues y Beat Club cuyos inicios se remontan a la década de los ochenta y compartió formación en Lost Perdidos junto al batería y bajista de Forastero; y recientemente formaba Matthew & Juan, un dúo de Folk-Rock con un registro más pausado. Completa el combo, Juan Manuel Gamero (Johnny Peligros), cantante de Los Locos de Cannonball. Infierno consta de cuatro composiciones propias y ha sido grabado en Gargola Records de Guadix. La propuesta de Forastero se nutre del rock clásico, la música folk y la música americana de la década de los 70. Influenciados por su propensión hacia el lado salvaje de la vida y a las Harley Davidson, los granadinos atesoran un amplio bagaje dentro de la escena musical granadina como defienden en un directo con repertorio propio, que incluye grandes clásicos de Hank Willians, Bob Dylan o Black Berry Smoke, pero con la personalidad y contundencia que quiere ser su punto diferencial.
Lee el resto de esta entradaDoctor Explosión – Vivir Sin Civilizar
Suele ser un ejercicio habitual para las bandas de larga y dilatada trayectoria eso de, llegado el momento propicio, darle una vuelta a las primeras grabaciones del grupo. Los motivos son claros, lógicos y evidentes. Por norma general, los comienzos de las formaciones tienen mucho de frescura y creatividad iniciática pero pocos medios y recursos técnicos para llevarlo a cabo. El paso de los años (si la cosa va para arriba) va dotando a las formaciones de más experiencia, más tiempo, más conocimiento y que, en el estudio, se convierte en una seguridad y sabiduría para conseguir sonar como se quiere. Así, van pasando los discos y discos y, en cada uno de ellos, la espinita clavada de que el (o los) primero (s) no sonaban igual de bien. Es entonces cuando llega ese ejercicio que, no todo es tan sencillo, tiene su particular dificultad en cuanto a su relación con los seguidores. Esos fundamentalistas que dicen siempre aquello de «molaban más al principio», porque se arrojan el derecho superior de ser mejores por haberles conocido antes que tú. A esos siempre les va a parecer que la revisión no hace justicia, que si suena edulcorado, que si tal o cual. Por ahí han pasado Soziedad Alkohólika con Sesión 2, Extremoduro con el Grandes Éxitos y Fracasos, Platero y Tú con Hay Mucho Rock and Roll, Hora Zulú con Limpiar, Fijar y Dar Esplendor y un largo etcétera. Está claro que las rudimentarias grabaciones iniciales siempre tendrán la magia de haber sido las que iniciaron el camino, pero aquí siempre brindamos por estas apuestas. Así, llega Vivir Sin Civilizar, una vigorización del debut de Doctor Explosión, 32 años después.
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