Xuxo (del Umore Ona): «Con Platero nos une una amistad inquebrantable, uno de mis grandes tesoros»
Fue una de esas grandes sorpresas y pequeños regalos que me ofreció escribir el libro sobre Platero y Tú. Mientras encaraba la recta final de los textos porque la fecha de entrega se veía aproximarse a la velocidad del suelo cuando uno se tira desde un décimo piso, caí en la cuenta… ¿A quién le pido el prólogo? Será porque parafraseando la canción de Fito, no quise construir la casa para el tejado pero lo cierto es que igual que tuve claro que para el libro de Extrechinato y Tú el idóneo era Kutxi Romero, para este de Platero (cuando me decidí a meditarlo) pensé en Xuxo, a quien ya había nombrado muchas veces en el libro, lógicamente, por su conexión con el bar Umore Ona, tan especial para el devenir de Platero… y de Bilbao. Tiré de agenda y tras mover dos piezas surgió el contacto. Llamé a Xuxo y me lo encontré en la provincia de Málaga, currando en la hostelería (como hizo Fito, curiosamente, durante un tiempo). Le encantó la idea de participar en el libro con unas declaraciones pero, con una honestidad brutal, me dijo que no quería ser el prólogo sino dejar su sello simplemente. Así lo hice y así está incluido en el libro con un fragmento más largo del que aquí os comparto. «¿Platero y Tú? La primera vez que iban a tocar en el Umore Ona, me preguntaba, ¿a quién se le habrá ocurrido?, dando por hecho que el nombre no pegaba nada para un grupo de rock. (…) Después de aquel primer concierto y unos tragos más, nos une una amistad inquebrantable, uno de mis grandes tesoros». Y aquí lo tenemos, feliz con el libro que, como sabéis, ha agotado la primera edición en menos de cuatro meses y cuya segunda sigue expandiendo la semilla de una banda a la que tanto se quiere.
Aprovecho la presente, como siempre, para traeros las nuevas apariciones en medios y aumentar la hemeroteca. Recordad que el libro lo tenéis en librerías (si no lo tienen lo piden y llega en pocos días) y también en la tienda de Efe Eme, Amazon… ¡Adelante!
Lee el resto de esta entradaJJ Fuentes: «La única manera de ser músico de verdad es hacer las cosas con el corazón y el alma»
Desde el 20 de junio está a la venta El Heredero, tercer disco de JJ Fuentes. El trabajo, toda una declaración de intenciones, ve la luz de manos de El Dromedario Records. 15 canciones contiene el cedé; presididas por la personal concepción del rock de autor de Fuentes, teñidas por la influencia del rock americano, estos son sus títulos y los nombres de los artistas que colaboraron en cada tema, aportando todos ellos su grano de arena para engrandecer la obra: “El Heredero”, “Si quieres que nos conozcamos mejor” (con Álvaro Urquijo de Los Secretos); Miss Almería (con Javier Andreu de La Frontera); “Que el olvido se apiade de ti” (con José María Guzmán); “A los pies de la Alhambra” (con Nat Simons y Aitor Velázquez de Hora Zulú); “Cuando te acuerdes de mí” (con Aurora Beltrán de Tahúres Zurdos); “El perro del hortelano” (con Burning); “El tiempo se va” (con Sabino Méndez); “Madre, anoche en las trincheras” (con Diego Vasallo y Fernando Madina de Reincidentes); “Tu miedo” (con Kutxi Romero de Marea); “Orgánico” (con ‘Cifu’ de Celtas Cortos); “Si no es contigo” (con Gabriel Sopeña); “¿De verdad te casarás con él?” (con Carlos Segarra de Los Rebeldes); “Hija de la Alpujarra” (con José Manuel Casañ de Seguridad Social) y “Ave Fénix, con Carlos Goñi de Revólver. Todo un brindis de JJ Fuentes junto a sus maestros por el rock & roll. Claro que sí. Pura herencia de los mismos su arte. Pura esencia sus canciones. Por fin la espera terminó. En Efe Eme tenéis mi crítica del disco y aquí una larga y sincera entrevista. (FOTOS: Eva Zetta).
Lee el resto de esta entradaXXXVII Candil Rock 2025. Los Zigarros, Storm, Valses Duros. Sábado, 28 de junio
Suma y sigue Candil Rock su pequeña gran historia contando ya su trigésimo séptima edición, pasando todo tipo de avatares a lo largo de su vida, con un receso por pandemia incluido. Desde 2021 se apostó por cambiar el emplazamiento, del campo de fútbol Villa de San Pablo a los aparcamientos del Edificio Polivalente del Paseo del Generalife. Además, se reafirma en los últimos años con una apuesta de puro y sencillo rocanrol, con sus ligeras desviaciones, pero en las últimas ediciones ha quedado atrás los escarceos con el punk, el heavy, el metal o la fusión. Siniestro Total, Ilegales, El Drogas, Enemigos, 091 o Tarque han sido los últimos cabezas de cartel y para este 2025 el honor recaía en unos justos escuderos de la vieja guardia como son Los Zigarros. La sorpresa inesperada venía de la mano de Storm, grupo fundado ¡en 1969! Y que vive una jovial segunda juventud desde su regreso en 2011. La terna siempre la suele cerrar –abrir en lo que se refiere a la actuación cronológica- un grupo local almeriense. Pero es que esta vez no podía serlo más, ya que Valses Duros es una formación de uno de los barrios de la localidad de Huércal de Almería, sede del evento. Sigue la historia de un festival de modesto formato, pero por el que han pasado prácticamente todos los grandes nombres de nuestro rock. Por ejemplo: El Drogas, Loquillo, Joaquín Sabina, Enemigos, Barón Rojo, Ñu, Hamlet, Burning, Barricada, Mägo de Oz, Ska-P, Warcry, Sôber, Los Suaves, Saratoga, Tierra Santa, Sínkope, Ilegales, Siniestro Total, Fausto Taranto, El Último Ke Zierre, Obús, Lujuria, Gritando En Silencio, Def Con Dos, Canallas, Raimundo Amador, Los Muertos de Cristo, La Polla Records, Boikot, Reincidentes, Porretas, Mártires del Compás, Mojinos Escozíos, Hermanos Dalton… y desde hace mucho, además, con entrada gratuita. Todo gracias al Ayuntamiento de la localidad, a Martín de La Dosis de Candil Radio y con producción de Crash Music. Allí anduvimos. (Fotos cedidas por Patricia Domínguez, de Rojo Sostenido).
Lee el resto de esta entradaMinicríticas de discos y singles: del 23 al 29 de junio (2025-24)
Cada lunes llega la compilación de las minicríticas de discos y singles compartidas en las distintas redes sociales (elchayi) durante la semana anterior. Cualquier música, cualquier estilo.
Protagonistas de esta semana: Begut, Van Morrison, Ana Belén, G5 (en la imagen), Alamedadosoulna, Ánima Barroca, Miguel Campello, Pretenders, Txarly Usher y Los Ejemplares, Juan Miguel Martín, Mägo de Oz. Salud.
Lee el resto de esta entradaConversaciones con Maryní Callejo. Esther Zecco
Los ‘Conversaciones con…’ de Efe Eme tienen nueva protagonista: Maryní Callejo. Posiblemente sea un nombre que a la mayoría no le diga demasiado lo que, de primeras, ya dice mucho de la idoneidad del libro si ponemos en un lado de la balance su reconocimiento popular con el de méritos laborales a lo largo de más de cuarenta años de trabajo. Tiramos de sinopsis oficial para situarnos: «Maryní Callejo fue pionera indiscutible de la producción discográfica, en 1964 lideró el lanzamiento de Los Brincos, un trabajo impensable para una mujer de aquel tiempo, en una industria dominada por hombres, cuando la propia figura del productor musical era toda una rareza. También arreglista, compositora y pianista de formación clásica, su meteórica carrera la llevó a colaborar con artistas como Massiel, Los Relámpagos, Marisol, Nino Bravo, Fórmula V, Mari Trini o Rocío Dúrcal». Por tanto, Maryní Callejo no fue solo la primera productora del pop español —y de las pocas en la escena internacional—, sino prácticamente la única hasta tiempos recientes, cuando otras mujeres han reclamado su sitio en trabajos que hasta hace muy poco eran exclusivamente masculinos. Desconocida para el gran público es, sin embargo, una de las figuras imprescindibles de la música española y por eso es de justicia que Esther Zecco –cantautora que debutó en los libros con la también reseñada aquí biografía de Mari Trini– haya sido el báculo de confianza con el que Maryní ha roto su silencio. Este conversaciones se suma a la familia de otros aquí comentados, como los de Javier Ruibal, Quique González, Ana Curra, José Ignacio Lapido, Ilegales o Teddy Bautista.
Lee el resto de esta entradaLeo Jiménez – 30 Años Tras El Apocalipsis
El 14 de septiembre del pasado 2024, Leo Jiménez reunía en La Riviera a ‘los Leos’ –como los llama durante el concierto, algo que recuerda mucho a aquello de ‘los Robe’ y que reconozco que me ha sorprendido para bien- para celebrar su trigésimo cumpleaños en la escena musical en la que debutara con menos de 16 años. Casi nada. Lo hizo como se estila para estos casos, con una colección de invitados y un repertorio especial que recorriera simbólicamente toda su trayectoria… Desde Saratoga a Stravaganzza, pasando por su 037 –hasta que le birlaron el nombre de manera ilógica, tal y como le roban los arreglos de “Hijo De La Luna” cada vez que sale en televisión-, también su trayectoria con su nombre y apellido y una generosa selección de versiones que iban de la archiconocida de Mecano pasando por Mägo de Oz (“El Lago”), Rata Blanca (“La Leyenda del Hada y el Mago”), Iron Maiden (“The Trooper”), Michael Jackson (“Beat It”) o Black Sabbath (“Neon Knights”) hasta las más sorprendentes La Quinta Estación (“Que Te Quería”), Rihanna (“S&M”) y Gala (“Freed From Desire”). Aunque no estaba previsto lanzar nada, lo cierto es que finalmente se ha optado por un vinilo de diez temas de la primera parte del repertorio –todas están entre las trece primeras- lo que ha decepcionado un tanto a los más acérrimos si tenemos en cuenta que 20 Años Tras El Apocalipsis fue un doble cedé y doble deuvedé. Mejor esto que nada, sin duda, y estaremos pendientes del que será regreso al estudio de cara al nuevo disco, previsto para 2026.
Lee el resto de esta entradaEstrenamos ‘La Llamada Del Vacío’: el grito contra el caos y la depresión personal de Radiocrimen
No hace falta pormenorizar mucho a estas alturas en el reconocimiento y respeto que le tenemos en esta casa a la obra y gracia de Txarly Usher al frente de sus distintos proyectos embarcados a lo largo de los años. Desde Opium Tea, pasando por Los Carniceros del Norte, Txarly Usher y Los Ejemplares, Radio X (junto a Segismundo Toxicómano) o los propios Radiocrimen que hoy nos ocupan. Una cabecera que cumplió su décimo aniversario en 2023, si tenemos en cuenta que fue en 2013 cuando nos llegó su primera referencia, aquel fantástico Mátame (Brixton Records), al que siguieron Antecedentes (Maldito Records, 2014), Tercer Grado (Maldito Records, 2016), Radio X [Radiocrimen + Placi Segismundo Toxicómano] (2018), Made in Basque Country (En Vivo) (2018), Las Peores Cosas Imaginables Están Sucediendo Ahora Mismo (2020) y La Ira (Colección de tres singles con canciones inéditas con El Último Ke Zierre, Siniestro Total y Kaos Urbano). Entonces celebraron cumpleaños con ópera rock Franki y ahora presentan singles de su próximo Emergencia. Hoy estrenamos en exclusiva el vídeo de “La Llamada Del Vacío”, un canto de resistencia frente a la depresión y que pone el foco en la necesidad de cuidar la salud mental. ¡Play!
Lee el resto de esta entradaMinicríticas de discos y singles: del 16 al 22 de junio (2025-23)
Cada lunes llega la compilación de las minicríticas de discos y singles compartidas en las distintas redes sociales (elchayi) durante la semana anterior. Cualquier música, cualquier estilo.
Protagonistas de esta semana: The Spitfires, Loquillo con Coque Malla, Rubén Pozo, Quique González, Karölinox, Carril Vicio, Ruge Boreal, Sôber, Las Legañas (en la imagen), Lynyrd Skynyrd, Link Wray y JJ Fuentes.
Lee el resto de esta entradaRigoberta Bandini – Jesucrista Superstar
Lo tengo apuntado en lista de críticas pendientes desde el primer día que lo escuché al completo, al poco de su publicación en la segunda mitad del mes de marzo, y por fin ha llegado el día de que escribamos de Jesucrista Superstar, el segundo larga duración –y doble- de Rigoberta Bandini. Soy consciente de que muchos de los lectores no se van a acercar a esta crítica pero también sabéis que aquí no hay limitaciones a la hora de hablar de álbumes que, estimo, vale la pena comentar. Lo hemos hecho con Rosalía, con Alejandro Sanz, con Camilo Sesto, con Mónica Naranjo, con Javier Krahe, Cecilia, Las Grecas, Luis Eduardo Aute, Ella Baila Sola, Tino Casal, La Trinca, Emilio Aragón y hasta con el disco menos malo de Melendi. Así que tampoco hay que rasgarse las vestiduras, que está el panorama fatal dentro y fuera de nuestras fronteras. Verán, a Rigoberta Bandini le tenía la pestaña de seguimiento dada en el radar de escuchas y movimientos desde que llegó a mis oídos ese trallazo llamado “In Spain We Called Soledad”, que lanzó en verano de 2020 y que después confirmé como artista a la que no perder de vista tras “Perra” en enero de 2021. Esto es, bastante antes del “Ay, Mamá” de Benidorm Fest de 2022. Cosas de la profesión que, a veces, te hace conocer la filosofía de las propuestas antes de que den ‘el salto’ popular (la misma sensación tuve con Izaro y Baiuca esta semana en La Revuelta, por cierto). Tras la compilación de todos esos singles dispersos en La Emperatriz (2022) viene este Jesucrista Superstar que ha sido meditado, cuidado y mimado en cada arreglo, tras un pequeño retiro y mucha dedicación. Por eso quería que estuviera aquí.
Lee el resto de esta entradaAnimales – Psicosomático
Seguimos la semana ‘con sangre fresca’ después de presentaros ayer el gran disco doble que ha despachado el navarro Javi Robles. Hoy vamos a Madrid de la mano de Animales. Un nombre tan sencillo como vinculado fuertemente al mundo del rock, por concepto, por canciones o por la banda de Eric Burdon. Paseando por los datos biográficos de presentación replicaremos que es una cabecera que está liderada por Pablo Trillo y Alejandro Gadella que tras patearse las noches de sala en sala viendo conciertos decidieron dar el paso para ser ellos los protagonistas de las veladas. En 2022 publicaron su primer EP de estudio, Partículas, que grabaron con el baterista y productor Chiloé (Rulo y la Contrabanda, La Cabra Mecánica, Manuel Carrasco), acompañados de músicos como César Pop (Leiva), David Carrasco (No Reply, Manuel Carrasco) o Patricia Lázaro. En ese año telonearon a Ben Harper en las Noches del Botánico, festival del que ya formaron parte del cartel de bandas emergentes en 2018. En 2023 fueron una de las cien bandas elegidas para tocar en los 1000 del Wizink Center. Y después de estrenar una tripleta de singles desde febrero hasta mayo, en este mes de junio ve la luz este Psicosomático, su primer larga duración que han grabado y producido con la banda que les ha acompañado en estos últimos meses: Carlos Angola, Gonzalo de Cos y, de nuevo, Chiloé, David Carrasco y sus fieles Alejandro Serrano y Marcos Crespo (No Reply), masterizado en Black Box Mastering por Miguel Ángel González. Allá vamos.
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