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Alameda – Noche Andaluza (1979-1983)

AlamedaA nadie se le escapa el movimiento surgido en la década de los 70 y principio de los ochenta en el sur en torno a lo que se denominó ‘rock andaluz’. Un cajón de sastre, como también lo era el Rock Radical Vasco, La Movida y otras etiquetas que en muchas ocasiones se convierten en un reverso tenebroso cuando se utilizan de manera simplificadora. Esto es, ni toda La Movida fue ‘una mierda de grupos de niños de papá’, ni todos los grupos del RRV eran lo mismo, ni todo el rock andaluz se basaba en punteos de guitarra y solos de batería larguísimos. Alameda vivió de alguna manera (vive, porque la formación ha ido y vuelto a lo largo de los años aunque, claro está, lo mejor y su esencia principal está en los años citados) a la sombra de Triana por ciertas similitudes. La primacía de teclados, el lenguaje cimentado en un flamenco popular y de corte existencialista, los largos desarrollos. Pero si Triana era una bomba progresiva, en Alameda encontramos mayores incursiones al mundo de la improvisación jazz, con menos distorsión. La elección del disco es un recopilatorio de canciones de sus cuatro primeras entregas (las mejores) para que tengáis una referencia amplia de lo mejor de la banda, consciente de que no es tan popular ni tuvo tanto recorrido como los propios Triana o, poco después, Medina Azahara.

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Eterno Camarón. Maestro Padilla. 15 de abril

160416 Eterno Camaron1Que Camarón también es rocanrol es algo que, conceptualmente, he defendido siempre. Por actitud, inquietud y transgresión. Tres valores en común entre una música y el flamenco que él hizo tan universal. (Ya le dediqué incluso un #Mis10de). Su repertorio y su leyenda son tan gigantes que es imposible no sentir nostalgia ante una puesta en escena hecha por y para el lucimiento de su figura y el homenaje sincero. El musical oficial sobre Camarón de la Isla, ‘Eterno Camarón’, hizo escala anoche en el Auditorio Municipal Maestro Padilla, en una de las citas más destacadas de la ‘Primavera Cultural’ puesta en marcha por el Área de Cultura, Educación y Tradiciones del Ayuntamiento de Almería para los próximos meses. Un espectáculo donde brillaba con luz propia, como nexo de unión entre los vivos y los ausentes, la propia hija del genio de San Fernando, Gema Monge, que con dos rutilantes vestidos, blanco y rojo, recitaba emocionada versos arrebatados sobre la infancia, el enamoramiento y la pérdida de salud, para el posterior paso a la eternidad, de Camarón de la Isla.

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Mártires del Compás – Flamenco Billy (1995)

106 Martires del Compas¿Bizarro? Puede ser. La banda liderada por Chico Ocaña, un tipo que se mueve entre la genialidad y la sana locura (“sandwich de amor, sandwich de amor, tú serás el queso de bola y yo el jamón york”), ha decidido volver en este 2015 a los escenarios con motivo del veinte aniversario de la publicación de este su álbum debut y el que, a la postre, dio nombre a su particular forma de entender la música. El Camarón de La Leyenda Del Tiempo, la pose alucinógena de Veneno, el virtuosismo de Pata Negra, la pureza de Smash, lo delicado de Alameda, el sentimiento poderoso de Triana… Ha habido a lo largo de las historia numerosos grupos en Andalucía que han sabido fusionar sin modas y con autenticidad la música de raíz con una particular revisión del rock. Mártires del Compás lanza su debut en 1995 tras unos años iniciales de directos auspiciados por Kiko Veneno y después de remodelar la formación inicial en la que estaban, precisamente, Pepe Lagares de Veneno o Raúl Rodríguez, hijo de Martirio. Senda de flamenqueo con desafíos a cualquier tipo de heterodoxia, del blues al humor, del cajón a la voz curtida y vibrante.

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Zapata – Poesía En Resistencia

78 Zapata Poesia En ResistenciaEn unos tiempos convulsos en los que toca de nuevo plantar cara a una autoridad fáctica que se toma el poder en beneficio propio para subyugar a la gran mayoría de los ciudadanos, (como siempre, pero ahora con descaro y casi con total impunidad) la poesía de los clásicos de primera mitad de  de siglo pasado (Antonio Machado, Miguel Hernández, Luis Cernuda y Mario Benedetti y  Rafael Alberti con mayor longevidad, claro) cobra vida casi de manera romántica y quijotesca en el debut discográfico de Emiliano Domínguez Zapata.  Un disco muy personal en lo musical donde no hay barreras ni limitación alguna. Desde las formulas tradicionales de la canción de autor hasta colaboraciones de Fernando Madina de Reincidentes o Kutxi Romero de Marea. Todo generado con especial cuidado en un trabajo cálido e intenso.

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