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#Mis10de Mano Negra
Nos hemos venido arriba. Después de la bullanga de ayer con la crítica remember de Eskorzo, la sangre se ha calentado y ha pedido que las reediciones de #Mis10de de este fin de semana sean de las fiesteras y mestizas. Y con esos dos adjetivos, del lado doméstico (aunque el resto de la banda y su domicilio fiscal fuera francés) Mano Negra tenía muchas papeletas de ser elegida. Además, al ver la lista comprobé que necesitaba algo de maquillaje, es decir, cambiar algunos puestos y añadir un par de temas. Esa es ‘la magia’ de #Mis10de, que es un ente vivo, no las tablas de los mandamientos. Es decir, que hoy son estas diez, igual dentro de tres semanas también, pero quizá en dos meses sería otra lista. Las canciones hacen sentir y no siempre sentimos igual. Dicho esto, de Mano Negra poco se puede decir que no se sepa ya. De alguna manera, son los ‘culpables’ de una manera de entender la música que ha sentado cátedra y germinado en miles de bandas que incorporaron vientos, la yuxtaposición, el aporte de jarana al clasicismo del ska. Igual que Leño es el padre de rock urbano, Mano Negra y, como cabeza visible, Manu Chao, lo es de ese otro género… lo que no significa, claro, que todos estén a ese nivel, ni mucho menos. Lo que podría haber sido Mano Negra con producciones actuales y no tan básicas de finales de los ochenta y principios de los noventa… Aquí van mis diez temas.
#Mis10de Misfits
Siguiendo con la coartada del fin de semana, rematamos el día internacional de #Mis10de recordando la selección que hice en su día de la banda norteamericana, justo también en el mismo fin de semana en el que repasamos a The Killer Barbies. (De hecho, la foto de ayer, con la camiseta de Silvia Superstar, ya daba pistas). Misfits pasan por ser una de las bandas punks más influyentes de la historia del género. Su horror punk, tañido de hardcore y goticismo, ha fascinado a generaciones, así como su inconfundible silueta, que adorna zapatillas, camisetas y mil tipos de productos. Además, sin distinción, también entre otros músicos de otros estilos más metaleros o heavies, como Metallica o Narco, por poner dos ejemplos entre cientos que les han versionado. El grupo, además, se sobrepuso a la salida de Danzig y mantuvo una segunda parte con bastante dignidad, haciendo que su regreso fuera de lo más celebrado. En la selección habrá mucho de la primera época, pero también se cuelan bastantes canciones de la posterior remodelación. (Por no hablar de los diez baterías que han pasado por sus filas a lo largo de estos 40 años). Allá vamos con mis diez canciones de Misfits.
#Mis10de Free
No tienen por qué ir ‘emparejados’, pero es cierto que últimamente intento dar una lógica a la selección de #Mis10de cada fin de semana. Al ser el último del mes, ayer elegí a Los Zigarros por ser una banda ‘reciente’ que merece ser conocida y seleccionada antes de que lo pongan más difícil. Decido el doméstico del sábado, para la elección de novedad internacional del domingo barajé varias opciones. Al final, de alguna manera, algo me hacía apetecer que fuese Free el partenaire de los Tormo. Nacieron como resurrección del blues británico en un momento en el que andaba de capa caída. Y tienen todos los ingredientes para ser el grupo destruido por el lado salvaje del rock. Paul Kossoff y su Les Paul tenían querencia toxicómana y ni siguiera la voz imponente de Paul Rodgers pudo salvarle. La banda se completaba con la batería de Simon Kirke y el bajo del más joven Andy Fraser. Está claro cuál sería el uno de todos (spoiler, no será el mío), porque fue la canción que les convirtió en mito. Con la que todos solemos empezar a adentrarnos en la investigación de los primeros tiempos del rock. Su carácter hímnico fue tal que era casi un testamento apócrifo. Les convirtió en cabeza de cartel en todas partes y aquello solo alimentó las posibilidades de perdición de Kossoff. Hoy #Mis10de van para Free, que lo disfruten.
#Mis10de Los Zigarros
Últimos fin de semana del mes, nuevas entradas en la sección de #Mis10de. Vamos con octubre. En el sábado, día doméstico, nos quedamos con Los Zigarros, antes de que saquen otro disco el año que viene y lo pongan más difícil. Sin prisa pero sin descanso, Los Zigarros suman y siguen en su camino por el rocanrol más clásico y genuino destinado a públicos mayoritarios. Y es meritorio que lo hagan sin perder un ápice de autenticidad y que, incluso, como en su última entrega, sea con cierta valentía y arrojo para endurecer ciertos sonidos, sacrificar las tonadas más bailables y aprehensibles por otros territorios más de vieja escuela. A estas alturas, después de dos discos que se colaron ambos en las medallas de los Discos del Año de esta casa, y el tercero en camino, negar que estos chicos valencianos me caen en gracia es absurdo. Pero claro, el status (con Quo y sin Quo) hay que mantenerlo con buenas canciones, buenos álbumes y buenos directos. Y de todo ello siguen en plena forma Álvaro y Ovidi Tormo, a las guitarras, con Adrián Ribes a las baquetas y Nacho Tamarit al bajo. Textos accesibles, guitarras que nunca decaen y unos compañeros de viaje de lo más solvente para una banda que lleva camino de convertirse en imprescindible… si es que no lo es ya. Estos son #Mis10de, aunque en los últimos puestos igual serían otros en otro momento. (FOTO: Juan Jesús Sánchez Santos para RockSesión)
#Mis10de Jerry Lee Lewis
Como sabéis, siempre le intento dar una lógica o forma a ‘mis locuras’, con el ánimo de que varias publicaciones concatenadas tengan algo ‘de sentido’. Una vez embarcados en lo de la crítica remember más vieja de la historia de la web (El Dúo Dinámico, su debut de 1959), que solo podrá superar, como bien me decía un amigo de redes sociales, el ‘Raska-Yú’ de Bonet de San Pedro, decidí que el día nacional de #Mis10de fuera para Lone Star, la banda que tenía tal honor hasta esta semana. Claro, metidos ‘en ajo’, para hoy (día guiri de la sección) me venían a la mente dos reediciones: negro o blanco. Chuck Berry o ‘el killer’. Finalmente, el cuerpo me pedía fuego y teclas, así que aquí estamos, con el polémico Lewis, que tiene a su vez ‘el honor’ de ser una de esas ‘biopics’ antes de que se pusieran de moda. Mi cariño al salvaje de Jerry Lee viene de niño, ya que a mi hermano le dio por hacerse con decenas de vinilos suyos e, incluso, me llevó al cine a ver la citada película (con ocho años) en una de esas cosas que añoro con cariño, puesto que a día de hoy poco o nada hacemos juntos. Dicho esto, sobredosis de energía para arrancar el domingo. La semana que viene, os recuerdo, es último fin de semana de mes, por lo que los dos #Mis10de serán inéditos. ¡Salud!
#Mis10de Lone Star
Después de que El Dúo Dinámico rompiera ayer el récord de ser la crítica remember más antigua de la historia de RockSesión, era de justicia que el #Mis10de este sábado fuera para los barceloneses Lone Star. Una banda que se merece que le deis una escucha (¿alguna no?) porque es sorprendente la enorme calidad de sus composiciones y que, sin embargo, no sean tan recordados y venerados como tantos otros grupos… con bastante menos méritos. (Por suerte, todavía quedan grupos como Enemigos e Ilegales, que se pegaron una espectacular versión en una edición especial de La Hora Musa). Como todo grupo de la época, comenzaron haciéndose populares por versionar al castellano clásicos del rock y del soul anglosajón, pero con el paso de los años y a base de soberbios EP’s y singles, la banda se hizo grande con temas propios. El combo estaba liderado por Pedro Gené, todo un superclase que se dejó influenciar por todo lo que descubrió en su estancia en Inglaterra años antes. Además, con un profundo gusto, no solo por el rock, sino también por el rhythm and blues y por el jazz (lujo que explotaría en el 68 con el disco Lone Star En Jazz). Una banda de la que disfrutar con calma, conociendo sus amplios matices y reconociéndoles un mérito apabullante.
#Mis10de Judas Priest
Digno final para cerrar una semana en la que hemos desempolvado los sonidos más afilados, que desde siempre nos han gustado en esta casa pero que, dada nuestra amplitud de miras, acaba en ocasiones relegados a otros territorios del metal, del rock, del más competente indie o del mundo autor. Hablar de Judas Priest es hacerlo de una de las mejores bandas del género y si de territorios cortantes hablamos, su sonido es uno de los mejores ejemplos. Como ocurrió ayer con el guiño nacional a Ángeles del Infierno. Su discografía presenta pocas fisuras o deslices. Hubo quienes no se tomaron muy bien su coqueteo maquinal, pero la media es altísima. En las dos fases de Halford, además. Incluso a Tim Owens hay que quererle aunque no haya ninguna canción suya en esta selección de diez temas. Hoy es de esos días donde vamos a tiro hecho, pero es que es imposible sacar a ninguna de estas canciones. Es decir, podemos debatir sobre las que no están, pero la grandeza de estos diez cortes para la historia del heavy metal habla por sí sola. Buen domingo, amigos.
#Mis10de Ángeles del Infierno
En esta especial semana heavy (ya saben, Dünedain, Eveth, Lujuria, ayer la crítica remember de Adgar) tenía que haber dos #Mis10de igual de afilados. Hoy uno nacional y mañana un internacional. La elección del grupo de aquí apuntaba poco a poco al centro de la diana de Ángeles del Infierno. ¿Por qué? En primer lugar porque da la casualidad que Lujuria en su último trabajo discográfico incluye una versión de la canción ‘El Principio del Fin’. El segundo motivo también está relacionado con el propio contenido de la semana. Y es que en aquel histórico concierto del que hablaba ayer de Adgar lo mejor fue la versión del ‘Maldito Sea Tu Nombre’ con el que cerraron su particular actuación como teloneros de Tierra Santa. Por todo eso y porque es una señora banda, que siempre (como dice Sancho) se la olvida en la memoria víctima de la eterna dicotomía entre Barón Rojo y Obús. Por ello, nos subimos a lomos de la bestia, sacamos nuestro lado romántico e invocamos a las manos cornúpetas para disfrutar de esta nueva revisión de #Mis10de. Pasen. Benditos sean vuestros nombres.
#Mis10de AC/DC
Estuvieron cerca de entrar en la sección internacional de la sesión de revisiones del pasado mes de julio. Pero al final los ocho elegidos fueron The Rolling Stones, The Beatles, Iron Maiden, Led Zeppelin, Queen, Metallica, Muse y Bruce Springsteen. Estaba claro que a ellos no les podía faltar demasiado y me parecía una pareja de altura para el fin de semana en el que hemos despedido a Burning de los escenarios. AC/DC es una banda (de las pocas) a las que les sienta bien el sota-caballo-rey. Y es que no hay fórmulas matemáticas en esto del Rock. Igual que somos capaces de vilipendiar a un grupo o artista por hacer siempre lo mismo, somos capaces de elogiar esa virtud en otros. El caso es que los australianos afrontaron con valentía la pérdida de Bon Scott con un descomunal Brian Johnson y los hermanos Young se encargaron de poner riffs al asunto. Curiosamente, su famosa Gibson SG protagoniza mi tatuaje de dos guitarras cruzadas. Que después Axl Rose aceptara el reto de cantar con la banda, no lo comparto, pero tampoco soy de los que se sumaron a la cruzada y el escarnio. Sea como fuere, hoy reedito #Mis10de AC/DC, que tiene un par una bajada y subida de posiciones y poco más. Espero que lo disfrutéis.












