Archivos Mensuales: abril 2024
Las Grecas – Gipsy Rock (1974)
Cincuenta añitos cumple en este 2024 un disco que todavía escuchado hoy sigue sonando fresco, adictivo y atrayente: Gipsy Rock de Las Grecas. Tenía previsto traerlo a la crítica remember de los viernes este año y qué mejor que hacerlo al día siguiente de haber escrito sobre el tercer larga duración de Derby Motoreta’s Burrito Kachimba, no en vano su autodefinida kinkidelia no deja de ser hija (o su prima, nunca mejor dicho en este caso) del Gipsy Rock en cuestión. Las Grecas eran las hermanas Carmen (Carmela) y Edelina (Tina) Muñoz Barrull, nacidas en Valladolid con poco más de dos años y medio de distancia temporal la una de la otra. Sin tener esa jondura necesaria para poder dedicarse al flamenco más canónico, purista y ortodoxo, pronto brillarían en la forma de armonizar y cantar a dúo por los palos más livianos y así conquistaron primero a Manolo Caracol y después a Lola Flores que las ficharon para sus sendos tablaos madrileños. Los visionarios José Luis de Carlos (productor) –junto a Gonzalo García Pelayo, uno de los responsables de llevar lo flamenco al siglo XX sea con el ‘sonido Caño Roto’ uno y con el rock andaluz el otro- y Felipe Campuzano (destacado pianista y con composiciones como “Amigo Conductor” o “La Minifalda” en el zurrón) ven posibilidades a la pareja y deciden editarles un single en 1973 con “Te Estoy Amando Locamente” y “Achilipú”. La jugada genera una inesperada revolución y tras despachar medio millón de copias en tres meses se publica, ya en el 74, Gipsy Rock.
Lee el resto de esta entradaDerby Motoreta’s Burrito Kachimba – Bolsa Amarilla y Piedra Potente
‘Lo malo’ de seguir a una banda desde sus comienzos es que jamás podremos escribir una crítica remember de viernes pero sin duda que se ve compensando cuando, con el paso de los discos y de los años, la evolución y el crecimiento sigue firme y a muy buen nivel, como es el caso de los sevillanos (más un emeritense) Derby Motoreta’s Burrito Kachimba. Y es especialmente meritorio si tenemos en cuenta que en este caso hubo cierto revuelo mediático en los inicios por el deslumbramiento que generó su debut DMBK. Sobre todo en los medios generalistas que hacen de cualquier chispazo una moda hasta que se vuelven a otra cosa. Como si el ‘rock andaluz’ no hubiese seguido existiendo toda la vida. (Algo similar pasó con Califato ¾, ¿recuerdan?). Los Derby han conseguido superar esa dentellada con nota. Porque a aquellas altas expectativas le dieron puerta con su notable Hilo Negro y, ahora, parecen haberse limpiado de todo cualquier tipo de injerencia (más a lo bestia, me recuerda en eso a la evolución correcta, lógica y reposada de Greta Van Fleet) con este Bolsa Amarilla y Piedra Potente que se presenta al público como una suerte de doble cara. Una poderosa, donde el hard, el stoner, la kinkidelia de calle con pasajes de adrenalina y potencia son los habituales. Y una segunda en la que se baja el pistón (tampoco todo el rato, no se confundan) y se deja flotar la mente con unos arreglos más difuminados, melodías reposadas y una búsqueda de la meditación interior que logran sin imposturas. Derby Motoreta’s Burrito Kachimba se confirman (para quienes tuvieran duda) en una banda de largo recorrido que (no siempre pasa) hace entrever que lo mejor será siempre el siguiente paso.
Lee el resto de esta entradaViaje a 800 – Coñac Oxigenado (Deluxe Edition)
«Estamos ante una decena de cortes, cuatro canciones y seis instrumentales, que se te meten dentro como una sabandija buscando comerte el cerebro». Así definí en la crítica remember que hice en 2015 del espectacular Estampida De Trombones de Viaje a 800 que se publicó en 2007. Su segundo largo. Más de veinte años han pasado desde que la banda gaditana echara a rodar y su legado y aprecio por quienes alguna vez han sido picados por su veneno es tan inamovible que casi sorprende ver que lo han conseguido con tan poco material. En 2001 se publica su primer largo, Diario Roto Dë…, en 2007 llegaría el citado Estampida De Trombones y en 2012 saldría Coñac Oxigenado. Tres años más tarde se publicaría una versión física redux de su primer y único álbum en directo Alguien Murió Bajo Las Ruedas Del Tren (2015). Fue su despedida como banda aunque desde entonces, la nostalgia y la llama han seguido soltando flamas. Primero con una reedición deluxe del debut remasterizado, después se recuperaría su maqueta inicial bajo el nombre de Santa Águeda y, ahora, llega esta nueva edición deluxe del que a la postre es el último disco de estudio del grupo. Coñac Oxigenado es su tercero de estudio. Lo grabaron en 2009 de forma analógica en los estudios Doghouse de Sevilla de Curro Ureba aunque al final se optó por grabar de nuevo en 2010 con producción de José María Sagrista, mezcla de José Gil en Crab Estudios y masterización de Chris Rozioswki en Estados Unidos. Ahora, esta edición en doble cedé y triple vinilo recupera las dos versiones. La banda se anima con ello a dar unas fechas en directo, algo que han ido haciendo de forma esporádica. Esperemos que la mecha devenga en fuego y nos regalen nuevo álbum a medio plazo.
Lee el resto de esta entradaDepedro – Un Lugar Perfecto
Dos años y medio después de su Máquina De Piedad, Depedro sigue a un ritmo de trabajo digno de elogio con nuevo álbum bajo el brazo. Cortito y al pie, diez temas en treinta y cinco minutos, pura esencia que se aleja del volumen de relleno. Va al hueso y, más allá, al tuétano de esa plausible manera que ha tenido de entender el oficio de cantor desde que emprendiera su camino en solitario tras Vacazul (tan añejo y cuyo trallazo Vienen Tiempos cumple veinte años) y sus escarceos con Caléxico. Los estilosos ritmos latinos de Depedro siguen aquí la brújula habitual de esos sones tan propios, límpidos, genuinos, que hacen del mestizaje un arte sin devenir en los pastiches en los que se fue corrompiendo el término, como siempre, en el momento que se convierte en una moda rentable. La obra completa es cierto que venía ya con marchamo ganador gracias a la buena acogida de sus primeros adelantos (cuatro temas, nada menos, acorde a las nuevas tendencias) “Ojalá El Amor Nos Salve”, “Lugar Perfecto”, “La Siembra” y “Lo Que Va Pasando”. Al menos hay que agradecerle que siga apostando por el disco completo y no se haya limitado a despacharlas reunidas en un epé, lícito, pero frustrante para quienes creemos todavía en el concepto de álbum. Con sus matices, sus dinámicas, idas, venidas… Su suma de contenidos a través de unas letras más reflexivas y trascendentes que nunca.
Lee el resto de esta entradaNoProcede – Bellota y Barro
Trece años al pie del cañón lleva currándoselo NoProcede desde una trastienda del rock que se les quedó pequeña desde que Grisú y Morder y Esperar, su segundo y tercer largo tras No Quedan Valientes, confirmaran todo lo muy bueno apuntado. Primero con coraje, después con mayor calidad, dominio y experiencia. Los de Aluche acumulan ya cinco años sin sacar nuevo largo porque a raíz de la cicatriz pandémica optaron por diseminar y dosificar un tanto su apuesta constante al doble o nada y si el año pasado, single a single, completaron el epé Espuma De Metralla, a lo largo de los últimos meses han hecho la misma operación con este Bellota y Barro que completó sus cuatro ases la semana pasada, precisamente, con la canción que da título al conjunto. “Extinguirse Es Para Siempre”, “El Héroe Cansado”, “Despeje Al Centro” y el mencionado “Bellota y Barro” son los nuevos jirones viscerales del rock apunkado en su punto de ebullición y cuatro muescas más en el revólver. Cuando les digan que el rock no tiene relevo no se lo crean. Lo tiene, sólo hay que rascar un poquito y dejarse envolver por las canciones de grupos que no se conocen. Ya lo hacía por mi cuenta y riesgo de forma anónima pero aquí, en RockSesión, ya llevamos más de doce años así y con nuestra espada a favor de NoProcede desde el primer día.
Lee el resto de esta entradaRed Wine – Sueños y Locura (2003)
En más de una ocasión hemos hecho referencia al segundo momento ‘de dulce’ (si contamos al de Barón Rojo y Obús como el primero) que vivió el heavy metal entre la salida del pasado milenio y la entrada del siguiente. Nombres como Mägo de Oz (en sus mejores años), Avalanch (con y sin Víctor), WarCry, Tierra Santa, Ankhara, Saratoga (y el spin off de Leo con Stravaganzza), Muro (y su posterior Silver Fist), Lujuria, Sphinx, Azrael, Saurom (todavía con Lamderth), Ópera Magna… Incluso delfines como Beethoven R, Ars Amandi, Ánima Sola, Adgar, Darna, Áspid, Cuatro Gatos, Dragonfly… Todos ellos vivieron en esos tiempos un periodo realmente esplendoroso, más si cabe si se establecen comparaciones con todo lo que vendría después. A esa vorágine creativa se sumaba desde La Rioja (cuna por excelencia de Tierra Santa, referentes absolutos) esta formación de nombre anglosajón con el que pretendían subrayar precisamente eso, el pertenecer a tierra de vinos… Vino Rojo. Pero tras unos escarceos… acabaron cantando en castellano. El caso es que por una serie de motivos siempre fueron una suerte de ‘patito feo’ del género, sin lugar nunca a engancharse del todo a esa estela, pese a que tuvieron bastantes oportunidades y, por qué no, también buenas canciones. Quizá les penalizó haber querido correr demasiado, puesto que este Sueños y Locura fue su tercer disco en tres años, tras debutar con el renombrado Hijos Del Despertar (se llamaba Red Wine) en 2001 y lanzar El Fin De Los Tiempos en 2002. El volumen que nos ocupa fue su cénit, puesto que Cenizas (¡de 2004!) no tuvo apenas alcance y la banda, cansada, acabaría despidiéndose con gira de despedida y regrabando temas en The End (2006). Hoy alzamos nuestra copa por ellos y por los que ya no están.
Lee el resto de esta entradaIndrid – XIII
La formación vizcaína Indrid ha venido calentando el invierno presentando de forma progresiva varios singles y videoclips (“Es Tiempo De Guerra”, “Extracorporal…”) de este mini elepé de seis cortes que con el nombre de XIII viene a ser su cuarta referencia discográfica, que viene de la mano de Lady Stone Music. Indrid es una banda formada en 2016 en Barakaldo (Bizkaia). Influenciados por el Hard Rock, Grunge, Metal… El 22 de diciembre de 2017 se suben al escenario a presentar su música al público junto a Black Mamba en el Café Rock Volantín (Portugalete) y pocos meses después (mayo de 2018) lanzaron su primer epé grabado y producido por Sotera Producciones bajo el nombre de Indrid. Lanzaron su primer larga duración en agosto de 2019 bajo el título de El Extraño Hombre Sonriente, que fue grabado y producido en Chromaticity Studios por Pedro J. Monge (Vhaldemar), el mismo que hace lo propio en esta cuarta entrega. Antes, en el año 2020 fueron galardonados con el premio ‘mejor artista de Barakaldo’ por el festival Hiriko Soinuak y en 2022 lanzaron un epé acústico llamado De Dagas y Silencios. En esta vuelta eléctrica la formación afina el tiro de una manera precisa (si tenemos en cuenta que es su regreso al eléctrico de estudio desde 2019). Los años han pasado para bien en este cuarteto y ofrece un resultado medio de lo más aceptable y con dos joyas de efecto y enganche inmediato desde un sonido que consigue resultarnos familiar pero sin por ello sacrificar su personalidad. Grata sorpresa.
Lee el resto de esta entradaLos Coronas – El Baile Final En Directo / Adiós Sancho y El Extraño Viaje
En los más de cien correos semanales que llegan con presaved, teasers, lyric vídeo, videoclips, sold outs, line-up de festivales (¡qué le estamos haciendo al lenguaje!), singles, fechas de lanzamiento y ya, por fin, salida de disco o presentación de gira completa me llegaba la semana pasada (y en un día a priori no demasiado bueno, el miércoles Santo, justo antes de iniciar los días festivos, la noticia de la salida en formato digital de estos dos casi incunables directos de Los Coronas. Sinceramente, no le hice demasiado caso pero de esto que una mañana estás escribiendo para avanzar en tus nuevos retos y le das por escucharlos… «Entonces sí», me dije. El resultado me pareció tan divertido y gratificante que me dije que había que compartirlo con el mundo. Y aquí está. No dejen de disfrutar a Los Coronas. Como nos apuntan, la formación madrileña lleva ya más de dos décadas girando y publicando discos con el surf y el rock and roll como sello de identidad, lo que les ha llevado a recorrer Europa, EEUU, México e incluso Australia. En el año 2013 publicaron en una edición en cedé digipack de El Baile Final En Directo. Un álbum en vivo que recogía su concierto del 23 de octubre de 2009 en la sala Joy Eslava de Madrid. Igualmente, en 2017 publicaban también en cedé digipack otro directo, en esta ocasión recogiendo su concierto de fin de gira de la sala But del año 2014, y que llevaba por título Adiós Sancho y El Extraño Viaje, en alusión al EP y al álbum que publicaban el año previo. Estos dos trabajos vieron la luz en su momento únicamente en formato físico, y ahora están disponibles en todas las plataformas digitales por primera vez, gracias a Calaverita Records. Os dejo, como extra, las críticas completas que le hice en su momento a Adiós Sancho y El Extraño Viaje.
Lee el resto de esta entrada1984 – Tras La Tempestad
De orwelliano título, 1984 es una banda madrileña que se ha raspado ya camino de los veinte años de trayectoria en el rock and roll disfrutando y desplegando unas maneras que rezuman un clasicismo encantador de una época y subgénero muy determinado. Como ellos mismos reivindican, son «el rock duro de hoy y de siempre, una mirada inconformista envuelta en una potente descarga musical. Caminan sobre los hombros de los gigantes con los que crecieron, bebiendo de las fuentes, pero siempre andando su propio camino». Desde luego las modas y tendencias parecen quedarse atrás en la dirección a la que apunta su brújula. Es algo que ya se dejaba sentir en Andamos Por Las Calles (2009), En Busca De Un Futuro (2013) –no se pierdan mi favorito de su discografía, “Siglos De Humo”– y Perdiendo El Juicio (2016) (Pensaba que había escrito en la web de alguno de ellos, compruebo que no y, de paso, que la memoria me falla, ¿quizá fuera para la vieja Rock Estatal?), aunque quizá en esos cortes cierto apego a un hard algo stoner podría acercarles a otros terrenos. Ahora, parecen haber quitado briznas y soplado un tanto el polvo y su propuesta en esta cuarta referencia se afina y pule en las formas y desarrollos, en la limpidez de melodías y pulcritud en las mezclas y nos ofrecen un delicioso viaje por el rock duro ochentero, urbano, con matices y líricas que nos retrotraen con fuerza a los Laina, Jiménez o Castejón. Al mundo Asfalto, Topo… aunque con un armazón más corpóreo (esto sí) propio de la evolución y experiencia y algún esbozo de metaleo heavy y, también, barro punk. Tras La Tempestad es el regreso, ocho años después, de 1984. Felicidades.
Lee el resto de esta entradaJoaquín Sabina. Inventario 75. Juan Puchades – Julio Valdeón
Es muy probable que los agoreros y los aficionados a las misas de réquiem no esperaran jamás de los jamases que Sabina llegara bien vivo y vívido a los tres cuartos de siglo y que incluso sobreviviera a muchos de sus compañeros de andanzas menores que él. El nuevo libro de Efe Eme Joaquín Sabina, inventario 75 es el homenaje, preciso y precioso (perdonen lo fruslero del término, pero aseguro que lo es) que firman ‘a pachas’ Juan Puchades y Julio Valdeón, dos de los mayores expertos de la obra del protagonista, complementarios desde su diferente visión generacional. Gracias al libro podemos sumarnos al festejo cumpleañero (como ocurrió con los 80 de Joan Manuel en Las palabras de Serrat, de Luis García Gil) y sus autores, bajo el paraguas de editorial Efe Eme, nos ofrecen un generoso volumen cercano a las 300 páginas donde ensamblan bajo distintos pilares la siempre inabarcable figura de Joaquín (imposible no estar de acuerdo con Valdeón cuando dice que siempre se puede escribir más sobre él). Dicen las líneas promocionales que es una obra sobre «el compositor e intérprete más importante de la música española de los últimos cuarenta años». Es en esa doble condición donde precisamente Sabina vence a unos y otros. Porque en el afán versátil y aperturista en las formas musicales podríamos debatir sobre unos cuantos. Y sobre composición de canciones, lo mismo. Pero nunca en ambas cosas y, sobre todo, con tanto marco temporal, con una media altísima y con aprobación popular desde los dos lados del Atlántico.
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