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Estopa. Gira ‘Rumba a lo Desconodido’. Almería, 26 de agosto
Los hermanos Muñoz, David y José, Estopa, congregaron a más de 3.000 personas del más variado corte y edad. Desde adolescentes recién llegados al calor de la música en streaming, hasta otros más ‘talluditos’, los que vivieron aquella revolución que supuso su debut allá por 1999, un éxito masivo nunca repetido ni igualado para un grupo novel en España. Diecisiete años más tarde, el gran triunfo de Estopa es mantener con una credibilidad pasmosa la naturalidad sobre el escenario. No hay nada impostado en su presentación, no hay grandilocuencias ni aires altivos. Sonríen, se sonrojan, se equivocaban, viven el sueño constante de una Cenicienta que ha conseguido la fórmula secreta para que la medianoche no llegue y, claro, esa felicidad se transmite en todas y cada una de las canciones. Y eso que anoche la lista llegó a la treintena. El nuevo recinto de conciertos al aire libre del Ferial recibió anoche la segunda de las actuaciones programadas por el Área de Cultura, Educación y Tradiciones del Ayuntamiento de Almería para esta #AlmeriaenFeria que apura ya sus últimas horas.
The Juerga’s Rock 2016. Crónica viernes, 5 de agosto
Con la misma filosofía que el pasado año pero con mejoras en las condiciones, el The Juerga’s Rock apostó de nuevo por repetir la experiencia del escenario Ac(g)ustico, esto es, un escenario en mitad del paseo marítimo de Adra, con conciertos gratuitos desde las doce del mediodía. Una apuesta valiente y generosa por la gratuidad y por la calidad de las propuestas. El viernes con La Vallekana Sound System, Ferrán Exceso y El Niño de la Hipoteca y el sábado con Poncho K y Kutxi Romero… Aunque de ellos ya hablaremos mañana. Era un jugoso aperitivo para la segunda de abono que contaba en sus filas con, por orden cronológico, The Buyakers, Envidia Kotxina, La Vela Puerca, Soziedad Alkohólika, The Adicts, Gatillazo, Molotov y Sonido Vegetal. La juerga continuaba… (FOTOS: The Buyakers, Envidia Kotxina, La Vela Puerca, Juan Jesús Sánchez; Escenario Ac(g)ustico, Soziedad Alkohólika, The Adicts, Gatillazo, Molotov y Sonido Vegetal, Marina Ginés).
The Juerga’s Rock 2016. Crónica jueves, 4 de agosto
Después de la calurosa (como si hiciera falta más calor en agosto en Adra –Almería-, a diez metros de la playa) acogida que tuvo la fiesta de bienvenida del año pasado, que hizo que la juerga del The Juerga’s Rock Festival pasara a ser de tres días, la organización apostó por hacer crecer, en su cuarto año, el evento de manera oficiosa a tres jornadas ‘de abono’. No hay marcha atrás y la trayectoria del festival sigue al alza en nombres del cartel, en compromiso por ofrecer los mejores servicios y también en ayudar a poner buenos mimbres (y variados) sobre el escenario en un evento que si el año pasado congregó a algo más de 5.000 personas por día, en la edición de 2016 se estima una asistencia media cercana a las 7.000 personas. Algo menos la primera jornada, la del jueves, lógicamente jornada de llegada e imposible para quienes los compromisos laborales le impedían viajar antes. Y eso que la oferta era certera: Ciclonautas, Hora Zulú, Boikot, Narco, La Maravillosa Orquesta del Alcohol, Bohemian Beryars y A Sako Pako, como ganadores de la votación popular del concurso de bandas. (FOTOS: A Sako Pako, Ciclonautas y La MODA, Juan Jesús Sánchez; Hora Zulú, Boikot, Narco y Bohemian Beryars, Marina Ginés).
Ara Malikian. Maestro Padilla. 5 de junio
El violinista armenio, nacido en Líbano y español de adopción, Ara Malikian, ha trascendido, como en su día el pianista y compositor griego Yanni, la violinista tailandesa Vanessa Mae o la soprano Sarah Brightman, las barreras de la concepción artística clásica para convertirse desde hace tiempo en iconos pop o, más que eso, en este caso, en una rockstar con todas sus consecuencias. Anda de gira conmemorativa, ‘15’, celebrando los tres primeros lustros de residencia en España en los que, tras siete años ‘confinado’ en el foso del Teatro Real, ha dado rienda suelta a una creatividad sin cortapisa alguna. Es el violinista más demandado de nuestro rock. Ahí están sus tres colaboraciones con Extremoduro (La Ley Innata, Material Defectuoso, Para Todos Los Públicos), Extrechinato y Tú, la futura colaboración en el concierto de cinco horas que registrará el exBarricada El Drogas y es frecuente la inclusión de composiciones de Led Zeppelin, Radiohead, Bjork y un largo etcétera en sus repertorios. Este fin de semana ha hecho doblete en el Auditorio Municipal Maestro Padilla de la mano del Área de Cultura de su Ayuntamiento. Dos noches con el cartel de ‘no hay billetes’ con un aforo de más de 1.000 personas por noche. Al alcance de muy pocos.
Viña Rock 2016. Sábado, 30 de abril
El sábado se encaraba el tercer y última día de festival, el cuarto de fiesta para quien asistiera a la bienvenida en la que el rocanrol solo lo puso Yeska. Sin augurios de mal tiempo en el horizonte y con varios fetiches en el horario que todos los que me conocéis ya sabéis, apuramos las fuerzas para dar los últimos saludos y entonar algunos cánticos. Recordando que hay decenas de combinaciones y cada cual tendrá su propio Viña (incluso el de El País hasta inventarse la presencia de Chambao, con suspensión anunciada el día anterior), soy consciente de que muchos echaréis de menos grupos que visteis. Recordando que la ubicuidad es imposible, nosotros os ofrecemos la nuestra, que en el tercer día fue: Saurom, Los De Marras, A.N.I.M.A.L., El Último Ke Zierre, El Reno Renardo, Lendakaris Muertos, Hora Zulú, La Raíz, Warcry y Narco. (FOTOS: Juan Jesús Sánchez Santos)
Viña Rock 2016. Viernes, 29 de abril
El viernes fue el día más duro por la lluvia. Apenas unos pequeños chaparrones el jueves y las buenas previsiones para el sábado hacían pensar que igual la cosa no iba a ser para tanto. Sin embargo, desde la tarde hasta bien entrada la noche y el concierto de Reincidentes, la lluvia hizo de las suyas. Solo una incomodidad para poder disfrutar plenamente, pero nada grave. Recordando que hay decenas de combinaciones y cada cual tendrá su propio Viña, soy consciente de que muchos echaréis de menos grupos que visteis. Recordando que la ubicuidad es imposible, nosotros os ofrecemos la nuestra, que en el segundo día fue: Los Zigarros, Envidia Kotxina, Desakato, Porretas, Boni, Reincidentes, Hamlet, La Desbandada y Def Con Dos. (FOTOS: Juan Jesús Sánchez Santos)
Eterno Camarón. Maestro Padilla. 15 de abril
Que Camarón también es rocanrol es algo que, conceptualmente, he defendido siempre. Por actitud, inquietud y transgresión. Tres valores en común entre una música y el flamenco que él hizo tan universal. (Ya le dediqué incluso un #Mis10de). Su repertorio y su leyenda son tan gigantes que es imposible no sentir nostalgia ante una puesta en escena hecha por y para el lucimiento de su figura y el homenaje sincero. El musical oficial sobre Camarón de la Isla, ‘Eterno Camarón’, hizo escala anoche en el Auditorio Municipal Maestro Padilla, en una de las citas más destacadas de la ‘Primavera Cultural’ puesta en marcha por el Área de Cultura, Educación y Tradiciones del Ayuntamiento de Almería para los próximos meses. Un espectáculo donde brillaba con luz propia, como nexo de unión entre los vivos y los ausentes, la propia hija del genio de San Fernando, Gema Monge, que con dos rutilantes vestidos, blanco y rojo, recitaba emocionada versos arrebatados sobre la infancia, el enamoramiento y la pérdida de salud, para el posterior paso a la eternidad, de Camarón de la Isla.
Javier Álvarez. Museo de Arte ‘Doña Pakyta’. 6 de abril
Las casualidad de la música son, a veces, mágicas. El pasado 24 de marzo, en plena Semana Santa, llevé a la sección tuitera de #Mis10de (en la que hago mi decálogo personal de artistas y grupos de aquí y de fuera) a Javier Álvarez. Fue la edición número 301 y más de un seguidor se sorprendía por ‘recuperar’ del olvido al cantautor madrileño, que saltó a la fama con sus dos primeros discos con apenas 25 años y cuyo impacto mediático se fue reduciendo de manera tan caprichosa como antinatural parecía aquello. “Hace veinte años mis canciones sonaban en las radios, en los conciertos no nos escuchábamos entre la banda por el griterío de la gente… Todo aquello me cogió con 25 años y no supe digerirlo. Es ahora cuando soy feliz, haciendo la música en lugares como este”. Así se presentaba anoche en el ‘concierto doméstico’ de una de las actividades previas de la segunda edición del Almería Creative Commons Film Festival, que se celebrará del 20 al 24 de abril, actividad que pretende poner en valor este tipo de licencias creativas más flexibles que el copyright. El escenario tan infrecuente como mágico, el Museo de Arte ‘Doña Pakyta’. Una casona vasca de principios de siglo XX donada para fomentar la cultura. La cuadratura del círculo.
091. Maestro Padilla. 18 de marzo
Recuerdo ver la caja por casa desde no sé exactamente a qué edad. Negra, sobria, como su puesta en escena (no como la de la reedición, blanca, con cerillas). Último Concierto. Mi hermano guardaba un profundo cariño a 091. Supongo que habiendo realizado la carrera en Granada en plena ebullición del grupo le facilitaría el hecho de que tuviera un fuerte vínculo con ellos. El caso es que, con la adolescencia y mayoría de edad, en mi ánimo de devorar y conocer grupos y músicas, un mundo que al final me ha arrastrado de por vida, no le terminaba de ver el porqué de tanta devoción. Quizá es que los fuegos rápidos de artificio de otras bandas de la época coetánea me nublaron la visión o, sencillamente, que mi madurez personal y musical aún no estaba preparada para ellos. El caso es que, pasados los años, ‘Los Cero’ me ganaron y entraron a formar parte en esa hiriente lista de grupos que descubres cuando ya no tienes la posibilidad de verlos en directo. Una nómina de la que salió Héroes del Silencio, de la que quiero que salga Platero y Tú, y de la que anoche, gracias a ‘Maniobra de Resurrección’, 20 años después de su adiós, y al Área de Cultura del Ayuntamiento de Almería, borré a 091. Así fue el concierto ofrecido en el Auditorio Municipal Maestro Padilla.




