Archivo de la categoría: Críticas Remember
Kiko Veneno – Échate Un Cantecito
Sin ser todavía un adolescente, recuerdo en 1992 escuchar, en la entonces Onda 10, aquello de “si tú no te das cuenta de lo que vale, el mundo es una tontería si vas dejando que se escape lo que más querías” de ‘Echo De Menos’ el tercer corte de ‘Échate Un Cantecito’. El impacto fue inmediato por un sonido y una forma de contar las cosas que en aquel momento aún desconocía. Ahora que se cumplen 20 años del lanzamiento del álbum, acaba de salir a la calle una reedición con numerosos y jugosos extras, excusa suficiente para dedicarle esta remember.
Lee el resto de esta entrada
Los Enemigos – Nada
Ahora que en 2012 se celebra la vuelta Enemiga, recuperemos en la remember de hoy el que, por el momento, es su último trabajo en estudio. Dejémonos del debate de si es el mejor disco de la banda o no. No nos pondremos de acuerdo porque ‘La Vida Mata’ es enorme, ‘Gas’ grande… Y este, también. Como ellos. En 1999 sale a la calle ‘Nada’ y con él el anuncio de la retirada, en aquel momento tomada por definitiva.
Lee el resto de esta entrada
Loquillo – A Por Ellos Que Son Pocos Y Cobardes
El rock estatal tiene discos que son leyenda, que con sólo ver la portada te transmite sensaciones asociadas a recuerdos, a cómo descubrías canciones… Un trozo de vida entera. Algo así ocurre viendo la portada del primer directo de Loquillo y Los Trogloditas. Tras aumentar progresivamente el éxito disco en estudio tras disco en estudio, hasta tocar la cima con ‘Mis Problemas Con Las Mujeres’ y ‘Morir En Primavera’, era la hora de registrar una época en un directo, doble LP de la época.
Lee el resto de esta entrada
Burning – En Directo (1991)
El pasado 9 de mayo se cumplieron quince años de la muerte del guitarrista y fundador de Burning, Pepe Risi. (También 21 años de la de otro fundador, Toño Martín). Por eso, y a modo de recuerdo, en Rocksesión dedicamos el remember de los viernes a, a buen seguro, el mejor disco de toda su discografía, su directo editado en 1991. Como si fuera poco, además de su rock en directo sin artificios, que es donde realmente la formación sonaba espectacular y salvaje, se rodearon para la ocasión de un elenco de colaboradores de lujo.
Lee el resto de esta entrada
Platero y Tú – Hay Poco Rock & Roll
En 1994 aparecía el quinto disco en estudio de Platero y Tú. La banda de Bilbao que encandiló con su rock and roll cimentado en una mezcla de Status Quo, AC/DC y Leño nacidos ajenos al influjo del rock radical vasco que predominó en los 80 y principios de los 90. La banda formada por cuatro amigos, Fito Cabrales, Iñaki ‘Uoho’ Antón, Juantxu Olano ‘Mongol’ y Jesús García ‘Maguila’ transmitía un encanto especial que aquí, en ‘Hay Poco Rock And Roll’, alcanza su cénit.
Héroes del Silencio – El Espíritu del Vino
Empezaré esta crítica remember reconociendo que en el momento no me gustaban. No soportaba ni el aspecto, ni la entrega incondicional de sus acólitos, ni la hiperteatralización de los directos, nada. La ignorancia es atrevida. En un momento concreto de mi vida llegó a mis manos el directo de ‘Pequeño Cabaret Ambulante’. Empecé a tirar del hilo hacia delante y hacia atrás…. Y entonces sí.
El Día de la Bestia – B.S.O.
En 1995 quizá no había empezado aún la psicosis del fin de siglo y milenio que tenía a las grandes mentes elucubrando sobre cómo iba a producirse la destrucción del mundo, pero fue el año el que la película El Día de la Bestia conquistó a público y crítica. Una comedia satánica, macarra y rockera. Con un par.
Rosendo – Loco Por Incordiar
En otoño de 1983, con tres discos en estudio, un álbum (mal grabado pero exitoso) en directo y tras compartir con Miguel Ríos la apoteósica gira de ‘Rock de una noche de verano’, Leño, repleto de éxito decide cortar por lo sano. Supuestamente sin malos rollos, Rosendo Mercado, Ramiro Penas y Tony Urbano deciden poner el punto final por un bloqueo creativo insuperable. Un argumento que sorprende en el momento… y hoy. Porque apenas hacía un año de su ‘Corre Corre’.
Lee el resto de esta entrada
Andrés Calamaro – Honestidad Brutal
“La honestidad no es una virtud, es una obligación”. Pocas veces me ha golpeado una frase, incluida en la portada interior del disco doble, con tanta virulencia como esa, allá por 1999. Lo peor de todo es que no sería la única asociada a este disco que lo hiciera. ‘Honestidad Brutal’ está repleto de frases que me marcaron de por vida, por lo dicho, por el estilo, por la pulsión, porque era el momento y un punto de inflexión vital que posteriormente se aumentaría con la locura quíntuple de ‘El Salmón’ y que cambiaría mi forma de ver el mundo para siempre.
Lee el resto de esta entrada
Mago de Oz – La Leyenda de la Mancha
Cuenta la leyenda que hubo un tiempo en el que un grupo madrileño llamado Mago de Oz se dedicaba a hacer grandes canciones, en las que la buena fe, los ritmos, las melodías de violín y un José Andrea inspirado como nunca a la voz, suplían algunas carencias de producción. ‘La Leyenda de la Mancha’ es el disco donde se encuentra el equilibrio justo en el que los textos no se hacen, por explícito, vergonzosos (como ocurrirá en los Gaia posteriores) y la música conserva la esencia hard que se apuntaba en un ‘Jesús de Chamberí’ al que se le coge cariño, y un ‘Finisterra’ más celta que les lanzaría a la fama.
RockSesión 